“（AI难道）不需要教育吗？一旦把潘多拉魔盒打开，未来就变得不确切了。” 在舒勇看来，科技部、国家版权局等部门可以联合组建“AI文艺创作伦理与标准国家实验室”，重点开展AI文艺创作伦理框架研究。

社交平台作为AI生成内容的主要传播载体，其责任界定是破解当前侵权乱象的关键。AI生成内容的侵权危害，核心在于公开传播带来的大范围扩散，而非生成本身。用户私下生成、欣赏不侵权，上传平台公开传播才构成侵权，这一特性决定了平台在权利保护中的核心地位。

恐龙一直是童书和展览的热门选题。但恐龙画和模型很少被视为作品，各类机构使用恐龙素材时也容易忽略版权问题。少有人关心恐龙是怎样被创作出来的。 2025年，PNSO启动“小恐龙不服气——小人物如何应对大企业侵权”的维权项目。目前已发起了10个诉讼。 李青计划在PNSO打完100场官司后策划一个展览，希望自己的维权最终能推动法制的完善。“无论成败，这100份判决书都将是记录中国知识产权保护历程的文献。”

北京曹雪芹学会研究者顾以诺发现：截至2023年8月9日，B站上林黛玉CP向的同人短视频共1215条，计253位CP对象，来自至少139种文艺作品。 这些同人社群存在许多共性：大家“圈地自萌”，很少向外界宣传它的存在；成员绝大多数甚至全部为女性；会讲究平等、互惠、非营利、保护原作版权。 阿撒想“改写林黛玉的遗憾”。“她不再是大观园中寄人篱下的孤女，而是一个有才华、有底气、有选择权的勇女。”

版权焦虑的背后，是一位创作者的毕生心血所形成的个人风格，轻易地被算法吸收、学习，形成一组参数，批量复制，会进一步影响艺术创作的价值。 一些艺术家对其口诛笔伐，也有一些艺术家开始使用AI协助进行创作，有人警惕，有人拥抱，这或许也是历史进程的必然 （本文首发于南方人物周刊）

在著作权领域，“碰瓷式维权”的主体被称为“版权蟑螂”，即基于原始取得或继受取得（也称传来取得）的作品著作权,以诉讼相要挟的方式进行版权运营,以牟取不正当利益。 学术界也有观点认为不应将维权行为“污名化”，立法初衷是保护知识产权，但实践过程中难以避免被滥用。这不仅仅是字体版权的问题，也不是单一国家存在的问题，在世界范围内也是一种普遍现象。

孙悟空的形象业已成为一种“公共知识”，早已不是任何个人与组织所能垄断的“版权”了，除非能够达到“七龙珠”或是“大话西游”级别的原创性。