徐克：《女人不坏》的动力是“费洛蒙”

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这几年里，徐克一直小心翼翼地适应内地的电影市场，先以武侠片《七剑》试水，接着是惊悚悬疑剧《深海寻人》，现在是喜剧片《女人不坏》。

《女人不坏》描述的是北京三个年轻女性的爱情故事。在北京居住的这几年，徐克对内地人生活和情感的了解也逐渐深入，他结识了许多娱乐圈的年轻人，比如出没在酒吧的作家、摇滚乐手、画家，还有在他居住的建外SOHO看到的忙碌白领，这些人的日常生活状态，对徐克来说，新鲜、有趣。这些也都成了《女人不坏》的某些部分。

伴随这部电影制作过程的，是徐克个人生活的变化。与施南生长达数十年的婚姻解体，两人的关系变成纯粹的工作关系。内地的狗仔队也拍到，徐克工作以外的生活里，多了一个年轻的女人。在拍这部爱情片的同时，徐克也在经历着爱情。

“20年后的中国女人，可以做很高的职位，可以有自己的独立个性，但是她们在爱情的观念上和以前的女人没什么不同，惟一的区别是她们在爱情上变得主动了，和男性一样平等了。我可以通过导演和主观的方式去记录时代的改变。”徐克对南方周末记者说。

徐克的抱怨是，现在电影有很多敏感的范围，比如抽烟问题，我们伟大领袖每天都抽烟，为什么电影里演员不能抽烟呢？“比如说喜剧，应该是一种夸张、有趣的艺术，《女人不坏》里有句台词：孔子讲‘女人与小人为难养也’，这句话其实是玩笑话，因为考虑到妇联的关系，这句话就变得很敏感，不能用，改成现在电影里边的版本了。”

张雨绮第一次演激情戏完全失控

漂亮女人永远被当成第三者

《女人不坏》是我喝醉酒后得来的。我以前写过一个《女人是流氓》，我觉得女人野蛮起来是最好玩的，漂亮女人野蛮是最好看的，后来韩国电影《我的野蛮女友》出来，我这个剧本就放在一边了。《我的野蛮女友》拍得很好，我的剧本必须要写得更好才敢拍。

直到我定居北京以后，才慢慢又有了创作激情。某一天，我喝醉了酒，趴在马桶上呕吐，抬头正好看见洗手间墙上一幅画，画上写了许多字，我只记住了“女人不坏”四个字。回到家在床上躺了一天，记忆里的所有女人形象浮现在我脑海里，一些熟悉的朋友的经历出来了。后来就开始编这个故事。原来故事里有四个女孩子，考虑到篇幅有限，最后用了三个。

我对现代人的内在矛盾很感兴趣，比如说有些女人很漂亮，永远被人当成第三者，她身边的人怕跟她交朋友；有些女人表面上朋友特别多，可是偏偏她是不会交际的人，男女关系总是处不好；还有些人活在个人世界，跟自己相处；有些人去旅行，男女住一个房间，他们不是爱人也不是情人，却没有什么肉体关系。这些现象生活里很多。

我想这部讲女人的电影，非《我的野蛮女友》的导演、编剧郭在容莫属。刚开始，郭在容写剧本的时候其实是有顾虑的，因为他对中国不了解。后来我宽慰他，既然北京是个大城市，在现代化发展过程里很多地方跟首尔是相近的，年轻人的生活和价值观其实没有什么大的不同，人性的东西是可以跨过文化和地域性的，只不过首尔变化得比北京早几年。后来，郭在容把他感受到的首尔生活写到了剧本里。

我不会说韩语，郭在容不会中文，我们靠翻译沟通。我把人物关系和故事结构写在几张纸上，再列举一些细节，最后的剧本翻译成中文，我看了再提意见，翻译成韩文他看了再改，如此反复。

郭在容写的是韩国年轻人的爱情，挺感动人，故事的起承转合和细节他很在行，有很多煽情的地方，启发了我。剧本成型后，我请人调整了台词和对白，突出北京地域的味道。《女人不坏》讲的是今天的现代女性，随心所欲，按自己的想法而活，走自己想走的路，以及她们对幸福的看法和态度，这是我想表达的。

第一稿是三个不同的女性喜欢一个男的，我觉得这样故事太局限了。后来二稿把这个男的拆成三个男人写，把重心还是放在女人身上。曾经也试过把三个女的变成朋友和同学，后来我觉得这样也有限制。最后我给三个女人制定了三个事件，把她们三个通过“费洛蒙”发生交集，展开故事。

如果这个故事没有“费洛蒙”的话，《女人不坏》只是一个很正常的爱情故事，可有了“费洛蒙”之后，这个世界出现了很多很讽刺的细节。这部电影的真正动力其实是“费洛蒙”。现在科学证明人身上“费洛蒙”的存在，但它的效果到什么程度，还在研究过程中。“费洛蒙”的作用究竟能够维持人的爱情吗？电影的结尾，周迅也很想知道答案。但问题是，她最后还得靠“费洛蒙”吸引和拥有她喜欢的人。

大大咧咧的周迅在电影中有一种“僵化病”

张雨绮把方中信的嘴唇咬痛了

拍《女人不坏》，我好像是一个新导演第一次拍电影，完全打开一个新的世界。

我喜欢在银幕上呈现那些人们熟悉的演员的另外一面，摆脱他们以前演惯的影子，如果能够给他们做出新的或者不同的形象，这让我很有兴趣。

剧本写好以后，我首先找的是周迅。周迅也是很夸张的，大大咧咧的。我觉得周迅的创作空间很大，她可以做一些很违反她以往电影里的那些比较悲情、被动的形象，可以演一些城府很深的人物，或者是一个人际关系很不成功的人。

我第一次找她的时候，想让她演一个从14岁演到60岁的女人。当时她拍完《射雕英雄传》，我对她的感觉跟现在完全是反过来的，她讲话的时候，手舞足蹈，讲的时候用手打自己胸口一下，很响。我当时觉得很有趣，她用这个手来表达自己的情感。后来慢慢跟她认识之后，发现她是一个很好玩的人，喜欢唱歌跳舞，喜欢胡说八道，是一个对艺术很沉迷的人，演完一部戏就很长时间就留在那个戏里边，不出来。

在我印象里她的形象一直很固定。但有一次，我在北京机场大厅，周迅也在那里等飞机，她远远对我打招呼，戴着一个特别大的眼镜，戴个像头发一样的帽子，脸遮了大半。我看了很久，跑近去看，是周迅，怎么变成这样子？这就是她生活里的模样，为避开他人注意，衣服穿得很随意，看上去很臃肿，和银幕上的形象很不同。

现代人很双面性，有多重性格。桂纶镁以前就是踩个单车在校园里穿过的文静、清纯学生，我觉得她是一个很会面对挑战的女孩子，所以叫她去学打拳唱摇滚，这些是以前在她的表演里没有的。她演的这个角色，很浪漫，喜欢刘德华，她想自己生活里跟他在一起。可是真的跟这个人在一起的话，就完蛋了，每天来来往往的，不是他改变她，就是她改变他。

张雨绮是周星驰推荐给我的。《长江七号》没有上映时，我跟她在上海见面，在3个小时里，她根本就没停过讲话。她突然停下来听我讲话的时候，有很成熟的气质，我觉得这就是我要的气质，她可以演一个三十多岁的女人。她当时一听很意外，不敢相信。我觉得没问题，先是在头发、服装、造型上把她少女那一面尽量避开、减弱，让她变成一个成熟女人，让模特儿训练她走路，怎么样去跟人家讲话等等，给她做了一些功课。

我开始拍摄电影的时候，每个人物的风格都没有确定，演员到底要演到什么程度，我自己也不知道。我不希望她们按照演喜剧的方式来演这个电影。我不要喜剧化，我要你写实一点，很正常去演，其他的交给我。

举个例子，张雨绮和方中信在车里那段激情戏，张雨绮疯狂吻方中信，狂野、失控，张雨绮没演过这种戏。她演的唐露理智、智慧，做事很有计划，观众不会想到她会完全失控，狼狈、颠覆的状态。拍戏的时候我对张雨绮说，可不可以给我一个颠覆、失控，是预想不到的效果。结果她扑过去亲方中信，咬他的嘴唇，咬得方中信很痛，这让我也很意外。

周迅演的欧泛泛，我让她有一个僵化病，只能讲话，不能接触男性。周迅不知道僵化怎么演，但她有足够的经验，一个礼拜后她有了主意，慢慢跟人物连在一起了，她跳舞的戏是最后一天拍的，她自己很疑惑：怎么夸张成这样子呢？我说对，就是夸张成这个程度。