时间的本来面目

在GQ 今年9月刊卷首语中，主编王锋这样开篇，“得益于创业潮、移动互联网发展和年轻世代的崛起，新事物、新概念层出不穷，人们的步伐节奏按天来计算。”

不合常理的更新速度让人产生错觉：我们似乎不是生活在自然常态的物理时间中，而是人为控制的信息更迭里。虽分秒必争，却并不深刻。

而曾几何时，新浪潮是以十进制为单位，每一次的变革与更新都是时代发展的深刻印记，同时引发一轮集体思想与审美的裂变。人们的生活虽不可用“日新月异”来形容，却缔造了足够丰富的经典与传奇。

在上世纪早期，Art Deco装饰艺术风格至包豪斯设计思潮的过渡便是最好的例证。

Art Deco装饰艺术在1925年举办的巴黎世界博览会上被正式命名，随后以其富丽和新奇的现代感迅速发展。这股强大的动力，潜移默化的影响了当时一系列的现代设计领域。不仅反映在建筑设计、室内设计与陈列设计，更广泛被运用到珠宝，腕表，绘画、服饰、书籍装帧、家具、玻璃等。

这种具有强烈时代特色的艺术风格，结合工业革命的机械美学，推崇以较为机械几何的纯粹装饰的线条来表现，比如扇形辐射状的太阳光、齿轮或者流线型线条等来展现新时代的黎明曙光。追求富有与新颖的现代感是装饰艺术的另一大特点，设计风格既传统又创新。代表了当时高端阶层所追求的高贵感，同时摩登的造型又赋予了一种复兴的城市精神。美国的帝国大厦、上海的和平饭店都是Art Deco装饰艺术风潮的产物。

在历经十多年的鼎盛发展后，强调华丽效果的装饰艺术开始受到另一种风格迥异的设计理念的冲击。

包豪斯(德语Bauhaus的译音)是1919年由德国建筑大师瓦尔特·格罗皮乌斯（Walter Gropius）创造的一个新词，由德语动词bau(建造)和名词Haus(房屋)两词合成。从字面上看来，瓦尔特·格罗皮乌斯试图将“建筑艺术”与“建造技术”这两个长期被分隔的领域重新结合起来。更广泛的说，艺术须与现代大众社会、现代工业文明之间相互结合，进而才能创作出既是艺术的又是科学的，既讲究设计又追求实用的作品。将艺术与技术合二为一，形成一种新的美学价值观，即提倡化繁为简，形随功能而生。包豪斯设计思潮由此诞生。

包豪斯设计思潮不是冰冷的无装饰或者极简主义，相反其最注重的就是工业设计与人之间的关系。强调“人”是设计的最终目的，所有的建筑、工业以及艺术品的设计必须遵循自然和客观法则，所有的设计必须实现与功能统一结合。现代设计逐步由理想主义走向现实主义，即用理性的、科学的思想来代替艺术上的自我表现和浪漫主义。

崇尚包豪斯设计风格的艺术家们认可严谨的线性装饰，而不是无意义的装饰主义风格。如何在最有限的装饰下，利用材质本身的线条及功能优势，达到一种看似“无为”的设计风格是包豪斯设计理念的关键。

设计理念的革新，势必带来各种生活方式产品的风格转变。

腕表，作为富有阶层的亲密伙伴，也在这场设计思潮的变革中与时俱进，成为最为创新及多元化的产业之一。

百达翡丽首枚Ref. 96腕表便是大时代背景下的代表产物。它于1932年底正式推出，以“形随功能而生”的包豪斯设计理念打破了装饰艺术的束缚。

在当时的管理者斯登家族眼中，腕表对于佩带者来说最重要的功能便是显示时、分和秒，而圆形表壳是最好的选择。表壳采用圆形设计的Ref.96腕表便为百达翡丽之后的圆形腕表系列Calatrava奠定了基础。

Calatrava的名称源于百达翡丽在1887年注册的商标，即代表成功与坚毅的Calatrava十字星标记。该标记最早出现在十二世纪一支西班牙骑士队伍的旗帜上, 饰有四朵百合花分别指向四个基点。 1985年，百达翡丽正式将经典的圆形腕表命名为Calatrava系列，成为百达翡丽时计家族中第一个腕表系列，旨在向原型Ref. 96及其在当时具有突破意义的灵感致敬。

百年过去，腕表设计绵延发展，圆形表壳依旧占据主流，这种审美趣味的延续其实是包豪斯设计理念及其代表作品的合力作用，也是各类设计风格优胜劣汰后的自然结果。

经典，之所以不会被遗忘，是因为它经得起不同世代的审美，总能用最简约、恒久的设计打动人心。