AV浮世绘——ＡＶ的文化艺术气息

把全裸作为一种艺术表现手段，让你无法否认AV也有艺术成分，尽管日本AV制作界的领军人物高桥雅也否认他的作品包含艺术成分，认为一切都以市场来决定。所以，当艺廊的裸体艺术遇上AV，你会发现：创意的审定从来不是闭门造车的玩意，大家自有清晰的目光可以判定一切。


是的，我知道题目有哗众取宠的成分，但这并非自己故作语不惊人死不休的书写策略；即使是日本的艺术评论界，其实也有大同小异的见解──其中著名的艺评家都筑响一便曾写下《名为全裸的艺术》，娓娓道来AV对他个人的冲击。

名为艺术　实乃创意
事实上，全裸作为一种艺术表现手段，的确是屡见不鲜的手法，也可说是由古希腊开始从来未曾止息。近年在国际摄影艺坛大热大勇的Spencer Tunick，他不断用召集众人在某地方全裸的行为艺术式摄影法，虽然有不少人质疑他纯粹展陈肉体的“艺术性”，但却明显足以为自己杀出一条血路，从而扬名天下。都筑响一认为AV世界中的SOD公司（Soft on Demand）正好可以作为东西对照的对象，因为由创办人高桥雅也所揭示的“全裸”系列，对以全裸手段来挑战世俗常规的经营方针，本质上与艺术家的创作思路并无异致。

我在撰写《AV现场》时，曾亲身访问过高桥雅也本人。他的确是一头脑极其聪明的生意人，然而他给我的明确印象为：作品有没有什么狗屁艺术气息或特质，从来不是他考虑的拍片元素，一切都以市场来决定──如果有共通的地方，我认为出发点是在于创意。艺评人把高桥雅也的创意视之为艺术性的显现，反而高桥则仅认为制作商品必须有创意在背后支撑，彼此接合的平交道就在此端上。

SOD的全裸世界
SOD的商业神话不用多言，由1995年创业开始，于不足十年期间，已成为拥有十万亿日元资产的企业，并拥有自己的AV制作大厦，成绩不可不以蜚然来形容。高桥雅也的 “必杀技”（tour de force）为著名的“全裸”系列，最早期的《全裸五十人面试会》（1996年５月）平地一声雷般掷入市场，令所有人均耳目一新──那当然与高桥曾长期在电视台制作综艺节目有关，但更直接的刺激是原来AV片中，性戏可以并非为必然的元素！那它作为手淫工具的作用还可以成立吗？又或是，一项功能中空的商品却反而在市场上畅销至令人不可置信，那究竟是对哲学家还是社会学家最不客气的挑战呢？

何况《全裸五十人面试会》不过是小试牛刀之作，继后的《全裸水泳》、《全裸巴士旅游团》、《全裸避难训练》及《全裸搬屋》等，均接二连三地把观众消费AV 的可能性，努力开拓及重构。其中《全裸搬屋》本来不过是SOD真实的公司搬迁背景，岂料导演在中途提出就这样拍搬屋毫无趣味，何不一齐全裸来开工？于是就成就了一场完全与现实错位的有趣玩意。当然SOD不是只有“全裸”的单一路线，它也曾在朝“淫声浪语”、“hand　job”及“熟女”等系列作扩散式发展，只不过最成功的仍属“全裸”的招牌系列而已。到了第二期，为了把“全裸”招牌作持续发展，SOD锁定了全裸运动的方向，更特别的是找来不同运动范畴中的真正运动员，由她们亲自示范表演（由新体操、芭蕾舞到柔道等不一而足），最后便成为一场精血混战──是的，至此SOD已渗入了性戏的元素在“全裸”系列内，不过为了满足部分“全裸”系列原教旨主义支持者的坚持，所以有时也会把含有性戏场面的部分，于DVD内另置章节收录，从而满足不同观众的需要。

艺术的无界限
正如都筑响一提出的质疑，从影像的大胆前卫性而言，SOD的创作较不少所谓的前卫艺术家的构思，不知走前了多少步。两者之所以受到完全不同的对待，分别仅属于原初目的及载体的差异，然而出现在色情影带或影碟，与在艺廊及美术馆展示，真的有本质上的差异吗？如果未能对照并论，那不是艺评人的失格吗？我认为更重要的对照是：艺术圈大多依赖不同基金的资助才可以维生，而SOD却是总值超逾十万亿日元的企业，大抵数字已说明了一切──创意当然重要，但创意的审定从来不是闭门造车的玩意，大家自有清晰的目光可以判定一切。