《最好的我们》能还原“最好的爱情和青春”吗?

在众多的青春题材作品中,八月长安创作的“振华三部曲”大概是最能捕捉到这些青春气息的小说系列之一了,而在这三部曲中的《最好的我们》,则在近年因为网剧版的成功推出(豆瓣评分8.9,表现可圈可点),在某种程度上成为了“国民青春”的代表。

陈飞宇和何蓝逗的电影版、刘昊然和谭松韵的剧版,各有亮点。

惠英红在片中的客串,令人过目不忘。

当我们谈论青春,我们会谈论什么?夏日的校园、白色的衬衫、紧张的考试、单纯的友谊、美好的小心动、自以为是但绝对笃定的约定……当然还有流逝的青春。

在众多的青春题材作品中,八月长安创作的“振华三部曲”大概是最能捕捉到这些青春气息的小说系列之一了,而在这三部曲中的《最好的我们》,则在近年因为网剧版的成功推出(豆瓣评分8.9,表现可圈可点),在某种程度上成为了“国民青春”的代表。

珠玉在前,这让6月6日即将登陆全国院线的电影版《最好的我们》着实承受了不小的压力。网剧的深入人心,让影片还未上映就被网友各种比对甚至吐槽,内心抗拒的粉丝也不占少数。

但南都记者阅片后,可以很负责地说,这些担心都可以放下了。电影版《最好的我们》交足了功课。甚至可以说,它完成得比想象中还要好。最令人惊喜的,是影片的自然和清新———这是和小说原著、网剧版本都一脉相承的宝贵气质。尽管面对前作的高度,电影版也完全没有用力过猛,相反它相对轻盈且保持真诚。在有限的两小时里、在电影更为“滤镜风”的镜头下,曾让这个IP闪闪发光的真实的青春感,都被保留了下来。

放映当天的映后交流,变成了大型的表白现场,不仅有学生情侣大撒狗粮,还有人走心地分享恋爱故事。如此看来,大可不必拿电影版主演陈飞宇、何蓝逗和剧版的刘昊然、谭松韵比较了。诚然,观众心中有各自偏爱的版本,但无论如何,年轻的演员们都交出了一版走了心的“最好的我们”。放映当天,南都也独家专访到了陈飞宇和何蓝逗,“还原原著,就是我们最大的诚意。”两位主演如此告诉南都记者,希望这部电影能够让你们想起心中的“耿耿余淮(耿耿于怀)”。

采写:南都记者刘平安

观影手记

花痴、羞涩、俏皮、甜蜜,

让人有“被恋爱包围”的感觉

《最好的我们》讲述了女生耿耿和男生余淮同桌三年的故事。和小说一样,电影的叙事由无数件校园小事组成,尽管略有“流水账”之嫌,但胜在足够细腻,相对真实、不做作。

波澜不惊的校园日常里,冷不丁地就会蹦出个“少女心暴击”的情节。如果你刚好又是个“花痴”爱好者,那整场观影过程下来,你很可能会有被恋爱包围的感觉,一会儿尖叫一会儿笑,最后,还没来得及反应就掉下了眼泪……

影片对小女生花痴状态的描写非常精准、可爱:镜头里是耿耿有点乱的房间,躺在床上看着天花板的她突然露出羞涩的甜笑,镜头一切,床边秒速出现帅气的余淮……略略漫画感的呈现,俏皮可爱。耿耿和余淮巷口约定的戏份同样高甜,少女的心事和青春的懵懂一秒就溢出了屏幕。

因为剧情上有7年的跨度,要让影迷能够接受后半段急转直下的虐心剧情,前面高甜的铺垫就尤为重要。而受限于电影的时长,表现两人“学渣”“学霸”等差别的笔墨就不得不相对减少,转而要专注于那些能够一击即中的心动瞬间。如此看来,有好有坏。好处上文已经说过,而对于非粉丝而言,男女主角的情深也许就会因铺垫不足而缺乏说服力,另外对于任何一个观众而言,青春片的成败从来都依赖于能否掀起观看者个人的情感波澜———如此说来,还要看观众个人对少女心的雷达有多强。

无论如何,影片最大的亮点在于真实和自然,尤其前半段刻画的校园生活部分,感染力不俗。表演方面,耿耿和于淮交给2000年和1999年生的陈飞宇和何蓝逗,也正正合适,两位年轻的主演不太需要装嫩或强凹,另外,电影版《最好的我们》也印证了“颜即正义”的真理,陈飞宇毫不油腻的帅气少年感,为角色做了加成;而何蓝逗虽然相貌平平,但她全情的投入让耿耿完全灵动可爱了起来。

另外,影片也有若干剧版的演员加盟,这对于剧版粉丝而言,也算是“彩蛋”了。人气歌手汪苏泷助阵、出演“怪咖”学生,由他和陈飞宇领唱的《勇气》,也情怀满满地和观众传递了影片的主题。老戏骨惠英红的客串则依然老到、精准,镜头不多,但令人过目不忘。

男女主角专访

陈飞宇& 何蓝逗:

粉丝的喜爱,对我们来说是一种动力

电影版《最好的我们》是导演章笛沙的首部处女长片,在此之前他主要做编剧相关的工作,代表作有宁浩执导、徐峥和黄渤主演的《心花路放》。在他看来,《最好的我们》之所以能够打动观众,是因为电影“能唤起观众内心深处被遗忘的记忆碎片,想起令自己耿耿于怀的人和事———也就是最好的青春与爱情”。

银幕上的这份“最好的爱情和青春”,需要交由年轻演员陈飞宇和何蓝逗表达演绎,最终传递给观众。面对前作大爆的压力、面对粉丝的超高期待值,两位主演也并没有太多的包袱。有的只是诚意拳拳,将那个夏天、那段爱恋,细致呈现。

南方都市报:《最好的我们》算是“全民IP”了,粉丝很多,出演电影会有压力吗?

陈飞宇:其实我们拍这部电影前就有一个共识,这部电影作品的基础,是建立在原著小说、之前播过的网剧,还有广大粉丝的喜爱的基础上的。其实也不能说是压力,这是一种动力吧。

何蓝逗:我觉得不会有压力,因为这么好的原著小说IP,其实给剧本奠定扎实基础。而当演员遇到了很好的剧本,就会很有冲动去把它演好。

南都:剧本打动你们的地方在哪里?

陈飞宇:它的真实性吧。我们见导演的时候,他没有要求我们的表演特别仪式化,相反他要求我们的表演尽量自然。

何蓝逗:比较打动我的是它的情感,那种细水长流的、很真实的、没有设计感的情感,可能每个人都会遇到类似的情感。但当这种情感累积到一定程度的时候,每个人的选择会不太一样,而大部分人都会选择不了了之吧,但这就让耿耿和余淮最后的选择显得尤为珍贵了。

南都:你们觉得对方有跟耿耿/余淮相似的地方吗?

陈飞宇:因为电影有一个年龄跨度———七年前和七年后的耿耿。我觉得七年后的耿耿更像逗逗本人,因为七年前的耿耿更多的是一个比较耿直、心里没那么成熟、爱幻想的女生,我觉得逗逗肯定比少女耿耿要聪明得多。

何蓝逗:飞宇好像一言一行都挺像余淮的,那个夏天我们基本都沉浸在角色里。

南都:七年的跨度,表演起来难度大吗?

陈飞宇:成年的余淮肯定是比较沉默寡言的,我觉得经历了那么多年的磨难和生活的不易,他在气质上肯定会有一些变化。所以说我们也用了一些化妆上的技巧,去帮我进入七年后余淮的状态,心理上我觉得就是需要特别长时间的沉静,然后自己一个人呆着。

南都:听说逗逗之前看片还看哭了。

何蓝逗:当时已经跑了两三站路演,但那天是我和飞宇第一次看到正片。我是一个比较感性的人,虽然看之前我就告诉自己把它当成一个别人的故事来看,但最后还是被带入进去,控制不住流眼泪。

南都:那戏里最让你们感动的一幕是?

何蓝逗:我很感动的一幕,是高考前余淮和耿耿最后一次见面,他们在巷子口说了很多话的那一段,余淮说高考后再跟你说想说的话,然后耿耿说“嗯”,然后余淮也说“嗯”,最后耿耿又回了一个“嗯”。其实这一段剧本里是没有的。我觉得这个“嗯”包含了千言万语,我觉得那一刻我就是耿耿,我也不是何蓝逗了,那一刻的“嗯”包含了各种小悲伤小欣喜,包含太多太多对余淮的喜欢了。所以对我来说,算是意外的惊喜吧。

陈飞宇:其实我……(笑)觉得不止一个让我感动。后面余淮的话外音我配了很多次,然后在配音的时候我就努力在回想我们拍戏期间发生的所有事情,特别感动。但最感动的可能还是跟逗逗一样。因为那场戏特别“蹊跷”,尤其我们两个人的视角不一样,耿耿是不知道真相的,她很开心喜欢的男生和她说好要考同一个城市了,但余淮是知道真相的。

南都:现实生活中,类似的情况,你会选择把真相早一点告诉耿耿吗?

陈飞宇:我可能也不会。可能特别少男生会选择说,但我不愿意告诉我自己喜欢的那个女生真相到底是什么,我宁愿隐藏也不拿这件事来让你变得特别压抑。

南都:这是飞宇第二次演青春片,两年来觉得自己最大的变化是什么?

陈飞宇:理解角色的能力越来越深刻了,包括你怎么去真正地感同身受,怎么去体会这个角色的心境,还有这个角色在当下的情感是什么样的。

南都:会担心网友拿电影跟网剧做比较吗?

何蓝逗:其实不会,我觉得这是一种动力。我们都是根据小说改编的,但因为电影要在短时间内表达原著精髓,所以小说跟电影还是有一些出入的。但毕竟前面有这么好的一个标杆在,我觉得它会激励我一定要演好。

陈飞宇:比较是很正常的,我们能做到的,我们能表示出来的最大的诚意,就是去还原原著。

(来源:南方都市报)

网络编辑:解树

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