乌雷：最自由最先锋的艺术家

Ulay_by Primoz Korosec for Schirn Kunsthalle_2016  © the artist, courtesy of ULAY Foundation

“每次我尝试新的事情时，都会选择不同的动机、不同的技术、不同的维度。如果我的作品是一致且连贯的，对我来说很无聊。同样的事，我不会做第二次”

“我是一个隐居的艺术家，我做过很多别人不知道的事——他们之所以不知道是因为他们无权访问我的创作档案。是的，我是个隐居艺术家，但不是逃避的艺术家，除非你认为藏起来就意味着逃避”。

女儿Luna记得儿时跟父亲乌雷（Ulay）在印度恒河边漫步，看到人们用洁白的单子覆盖在亲人的遗体上，周围摆满鲜花和焚香。乌雷告诉女儿，这就是人去世后的样子，美丽又安详。

当地时间3月2日，先锋艺术家乌雷因癌症治疗引起的并发症在睡梦中去世，享年76岁。

他曾经的恋人、合作伙伴、被誉为行为艺术之母的玛丽娜·阿布拉莫维奇（Marina Abramovi?） 第一时间在社交平台发文哀悼，“非常悲伤我的朋友和前合作伙伴乌雷今天去世。他是一位杰出的艺术家，一个卓越的人，我们将深深地怀念他。”

代理乌雷作品的伦敦萨尔顿画廊创始人理查德·萨尔顿(Richard Saltoun)说：“我们对乌雷的去世感到悲痛。乌雷有着最自由、先锋和叛逆的精神，他的作品在艺术史上是独一无二的。”

Ulay, White mask, 1973-74, Series of 7 original Auto-Polaroids, type 108, 8.5 x 10.8 cm each copy ? the artist, courtesy of ULAY Foundation

宝丽莱的开拓者

乌雷本名弗兰克·乌韦·莱西彭（Frank Uwe Laysiepen），1943年出生在德国索林根小镇的一个防空洞里。他父亲参加过两次世界大战，在乌雷15岁时去世，母亲则离家出走。乌雷十几岁就开始独立生活。身份问题是他的心结，贯穿了他的创作生涯，他想知道自己是谁，但没有人告诉他。

25岁，乌雷来到阿姆斯特丹从事摄影工作，被聘为宝丽莱公司顾问，除获得免费的相机和底片外，也有了去伦敦、巴黎、罗马等城市拍摄官方照片的机会。

1970年代初，乌雷以摄影家的身份闻名。他首创了“表演摄影”这一艺术形式——用宝丽莱相机记录自己在相机面前的表演，通常他都穿着女装。乌雷喜欢宝丽莱相机的便携和快照风格，省却了暗房冲印的过程，也意味着他可以拍摄更多私密的、实验性的照片。

他开始拍摄阿姆斯特丹街头被社会抛弃的边缘人：无家可归者、瘾君子、妓女和异装癖者。他被这些跟自己经历相似的人吸引，开始了自我身份的探索。

在此期间，乌雷拍摄了数百幅宝丽莱自拍照。他将身体一分为二，一边保持男性形象，一边通过化妆，发型、着装和佩戴首饰，变身为女性。1974年，这些半男半女的自拍照在名为《Renais Sense》（重生）的展览上展出时，震惊了艺术界。艺术评论家称它们在拍摄方式和主题上都开创了一种崭新的方法。乌雷在用影像探索自我身份的同时，也展开了对于社会建构中性别问题的思考。

Ulay, S'he, 1973, Original Auto-Polaroid, type 107, 8.5 x 10.8 cm copy ? the artist, courtesy of