火遍全球的“假笑”梗图：好怪，但好喜欢

Joan Cornellà，Instagram上最火的漫画家之一,在全球社交媒体上拥有超800万粉丝。

即使不熟悉他的名字，你也一定看过他标志性的诡异笑脸。这位80后西班牙艺术家的作品曾在香港、东京、首尔、北京、伦敦、巴黎及纽约等地展出，近年更被比利时MIMA美术馆、西班牙马德里Espacio SOLO等主要艺术机构收藏。

（Joan的作品在Instagram上常有20w左右点赞量）

12月10日，由AllRightsReserved及昊美术馆主办的Joan Cornellà个展《无人之境》将在上海昊美术馆展出，城画君也趁机专访了Joan本人，来一起探究这位讽刺漫画家的大脑～

猜不到结局的漫画

暗黑又好笑

Joan Cornellà最早以暗黑风的六格漫画出名，他用明亮的色彩创作一个个短短的反转故事，令人看后直呼脑洞很大。

（社交网站上的令人心动的美女自拍，实际上是个秃顶老头。）

（遇到心动的人，于是去整容，结果：修整的不是痘痘，爱上的也不是美女……）

（诡异的拉人上岸的办法……）

（——扔了？

    ——噢不！

    ——不扔？

    ——不要扔“可回收”里面。）

（老头突发心梗去世，老婆婆赶紧叫救护人员来，但——等等，先给自己一剂镇定。）

（这个看上去伤得很重的女士冲进手术室，率先进行了整容手术并愉快地离开了。）

（跳桥落水，向直升机打招呼，好，感觉这样更快。）

这些暗黑的漫画，常设定在一些事故现场，但主人公总是维持着一幅招牌假笑——据报道，这个标志性的假笑灵感来自于多方面的混合，一些老式的美国广告、卡通、戈雅的画，漫画大师、艺术家、专辑封面都给他造成很深影响。

“那些旧广告漫画使用了一些带着空洞表情的人物，他们的眼睛就像一个没有灵魂的空洞，我将其融入到我的漫画中。因为我觉得他们代表了美国和世界其他地方盛行的消费主义。我从这种空洞的表情中看到某种精神变态”。

有人认为他拿苦难开玩笑，但他都是拿不存在的事开玩笑：“我认为我们每个人都在嘲笑苦难，我们必定从嘲笑某人或某事的想法开始发笑，无论内心有无同情的心态，总是都带有一部分残酷。尽管如此，如果我作品里的情节发生在现实生活中，我是绝对笑不出来的”。

Joan 说自己的创作过程是就通过幽默、给这些灾难加上层层反转，拉远它与现实的距离，从而讨论一点严肃的事情——人性中黑暗又令人厌恶的部分。

讽刺一切

一切都只是讽刺

那些六格漫画都没有文字泡泡，也没有标题，也正是因为这样，全世界不同地方、不同语言、不同价值观的群体都可以理解它们。此前Joan在北京、上海、香港展出时，也受到了中国受众的欢迎。

近年，除了六格漫画，Joan 还创作了许多单幅作品：仍然是凝固的笑容，明亮的、糖果般的颜色，他用商品广告般标准的、完美的画面，表达他对流行的生活方式（自拍、直播、瑜伽等），流行的价值观（成功学等）的怀疑：

（随时随地的自拍）

（对手机的迷恋）

（停不下来的直播）

（在糟糕的环境中追求健康生活方式）

从这些作品里，不难看出他对这个时代特定现象的观察与思考：“社交媒体的工作方式反映了资本主义的影响，它塑造了一种观念，即自我表达是如此重要，我们需要通过表达展示自己有多特别。所以我们像在超市买东西一样选择建立自己的人设，然后分享到社交媒体上，像在出售某种标价很高的商品一样。"

成年人的苦笑

是一种自我安慰

在最新的作品里，Joan开始使用文字——它们使作品看上去像是公司的员工激励海报，或者某个公益广告。大大的标语、美丽的风景、招牌的笑容——仔细看却表达着完全相反的意思，获得了社畜们的共鸣。

（好的，没问题！）

（一切皆有可能……呃，真的吗？）

（相信你自己！因为别人都不这样。）

（找到工作啦！）

（生而为人，我……）

（一起共创美好明天/承受更多苦难和欺骗吧！）

那些轻易说出的口号式话语，落在个体生命身上，如此空洞乏力。

而那些看上去不正确的话，喊出的却是偶尔、但真实的成年人的丧气时刻：

（没有人想你）

（我讨厌所有人）

（每个人都会孤独地死去）

（我并不在乎）

（告别贫穷）

（生活好没有意义啊！）

这些作品上凝固的笑容，有时让人毛骨悚然，有时又令人心生悲凉，有时，也带来一丝慰藉。Joan Cornellà解释这种慰藉感时说：我们总是被绝望和失败所包围，所以我们能做的就是笑。

Q & A

城市画报 × Joan Cornellà

01

Q：本次新展览将展出的一些新作品，讽刺了当下流行的廉价的口号、鸡汤、对成功、对精致生活的追求，让人很有共鸣。对这些的怀疑、警惕从何而来？

A：我们不断被自我提升（self improvement,）、积极思考（positive thinking）等信息轰炸。如果我们思考一下它们与资本主义的关系，就知道这种自我激励的言论的在大多数时候是危险的。在当今焦虑和抑郁高发的情况下，这种言论不允许人们悲伤，因为资本主义需要他们保持工作和产出（keep producing）。这就好像，即使你的工作很不稳定，你的生活一团糟，还有人要求你必须保持微笑。

02

Q：面对自己并不认同的这些观念，普通人总是很容易妥协、投降和自洽从而被绑架，你如何始终保持一种怀疑和批判？这种自信与信念感从何而来？

A：我想，怀疑和批判的态度是在每一天的生活中建立的，与自己是不是拥有自信和自我认同并不无必然联系。你可以尝试从每天做点避免教条主义的事情开始，但有时你可能会失败。它更像是一条道路，一种思维方式，而不是你实现的某种成就得到的某个东西，任何人都无法从你手中夺走它。

03

Q：新展览的主题“SEND YOURSELF NOWHERE”，和上次在香港的展览“My Life Is Pointless”都透露着一种虚无主义和避世的态度，事实上你是这样的吗？

A：我不是，但这不重要。例如，“我的生活毫无意义”，这可能是所有人的生活，主人公可能是任何人。虚无主义有很多不同角度的意思，它可以是拒绝教条的意思，这是好的，也可以是某种自我毁灭的意思，或者其他我不感兴趣的意思。所以我不想用这些标签定义我的作品。

04

Q：你有一些关注少数群体、社会阶层差异的作品，你的祖父是一名色盲的恐怖漫画家，是因为家人的关系，开始思考这些问题的吗？

A：是的，我很高兴他们让我关心这一点，有时家人会给我带来压力，但我很高兴我从他们那里学到很多东西。

05

Q：互联网上巨大数量的粉丝，对你创作有影响吗？

A：社交网络帮助我进入了我此前从没进入过的一个巨大的平台和轨道（gigantic channel）。一开始，我创作无字漫画（silent comics）只是当做实验，但当我把它们发布到社交媒体上时，我立刻意识到，通过沉默（being silent ，即无文本），我的作品可以抵达到更多的人。这并不是我刻意做出的决定，而是通过尝试不同的东西，反复试验试错，找到了我今天漫画的风格。

参考资料

https://www.vice.com/en/article/kzm7dv/joan-cornella-artist-interview-instagram-cancelled

https://www.timeout.com/hong-kong/art/interview-joan-cornella-on-his-new-hong-kong-themed-exhibition

https://mp.weixin.qq.com/s/j9HLJSPepkhz0SG1DtRuJQ

http://www.yohoboys.com/yohonow/api/tideency/detail?id=9091

https://hypebeast.com/zh/2020/12/joan-cornella-my-life-is-pointless-sothebys-hong-kong-allrightsreserved-interview

文 席郁兰

（来源：城市画报）