大元文学是坐“井”观天，但这个“井”比天大

马头琴嘶鸣，呼麦发出苍茫悠远的生态之声。

“居庸关，山苍苍，关南暑多关北凉。”站在如峰峦一般的肌理幕前，张国立诵出了中国百姓数千年不变的愿望：男耕女织天下平，千古万古无战争。

大元很“大”，有辽阔的疆土，还有伟大的戏剧。

大元很动情，让演员张国立、保剑锋、于明加现场泪崩。

张国立一人分饰程婴的青年与老年，京韵念白悲怆演读《赵氏孤儿》。

保剑锋是“铜豌豆”关汉卿，在围读会帮关汉卿与单刀赴会的关公相见。保剑锋也是“大宋遗珠”马致远，用短短28字描绘中国最孤独的夕阳背影。

于明加从长达十年的蔡文姬扮演者的演艺经历中汲取养分，催泪演读王昭君自请出塞、崔莺莺长亭送别的离愁别绪。

中国的伟大文字中，总是藏着千军万马。但时过境迁，留给我们的又是更深沉的情感、更美好的寄愿。这就是文字留给我们的永恒的力量。

五粮液《中华文脉·经典围读会》已走过先秦、秦汉、魏晋、大唐、大宋五大文学盛世，2月28日将开启“大元曲韵”专场。和张国立、保剑锋、于明加、杨帆等演读嘉宾，文化嘉宾于丹、向阳、史航一起围读斯文经典，致敬和美盛世。

五粮液《中华文脉·经典围读会2》“大元曲韵”

将于2月28日晚20点南方周末官方视频号

央视频优酷同步直播

程婴这个英雄是被逼出来的

《赵氏孤儿》是中国第一部传入欧洲的戏剧，偏爱大团圆的中国人却拿出了个大悲剧。“自家程婴是也，元是个草泽医人。”张国立跌跌撞撞登场，茫然四顾，悲鸣的大提琴戛然而止，一片寂静中仿佛可以听到他仓促的喘息。“可奈屠岸贾贼臣将赵家满门良贱，诛尽杀绝，幸得家属上无有我的名字。”独特的京韵味吟诵，让张国立版程婴立刻丰满起来。

多年来，张国立一直想把《赵氏孤儿》搬上舞台，因此也买下著名编剧邹静之的《赵氏孤儿》版权。为了这次演绎，他请教京剧名家关栋天，学习京剧韵白，再加上了自己对人物心理、情绪的理解。

张国立在看完关栋天版《将进酒》后，直呼“太有意思，太有劲儿了！”

“他只是个江湖郎中，你想年轻那会儿他面临多大的事啊。公主托孤，武将屠岸贾又下令要杀赵家满门。所以我设定青年程婴是惊魂未定、悲愤至极，又不知所措。我喊‘天也’的时候，都透着害怕。”张国立解释道，“但二十年后，他再喊‘过日月好疾也’时，程婴已经多了饱经岁月磨难、每天都在被吞噬的情感。他变得镇定、淡然，心中唯有一个信念，把屠岸贾杀了。所以到最后报仇，劲儿才提起来，冤报冤了。”

程婴并非《赵氏孤儿》的主角，是被硬生生逼成了英雄。于丹认为，“程婴其实付出了比生命更难的两件事，舍了亲生，背了骂名，这样苟活二十年比死更艰难。”

纪君祥创作这出悲剧，是有史可查的，真实发生在春秋时期。根据《史记·赵世家》记载，赵氏孤儿其实是晋国驸马赵朔的儿子赵武。晋景公受屠岸贾的挑唆，要将赵家满门抄斩。“公主之死、韩厥之死、程婴之子的死、公孙杵臼的死...……一连串的悲壮，最后忍辱负重，这在中国叙事中是非常出格的。”

节目现场，向阳谈起了伏尔泰的改编版《中国孤儿》，其历史场景被改成了宋元之际：成吉思汗早年游历到燕京遇见美丽少女叶端美，心动但是无果，叶端美嫁给了大臣尚德。五年后，成吉思汗席卷中原摇撼宋朝，宋皇托孤尚德，成吉思汗就要杀这个孤儿。尚德说，我牺牲自己的孩子来救他。但是叶端美不同意，‘天底下人人平等，为什么要用牺牲自己孩子的方式来挽救宋皇的孩子？为什么忠义精神竟包含如此残酷的内容？’她选择，和她的丈夫一起牺牲，用两个成年人的牺牲救了两个孤儿。

“为什么《赵氏孤儿》可以传到欧洲？就是因为它太不可思议，突破了西方对于人性的认知。”张国立竖起大拇指，赞道：“但对于中国人，就一条，义。”

女子也可以救男人

“我是个普天下郎君领袖，盖世界浪子班头。”保剑锋去年在改编自元杂剧《赵盼儿风月救风尘》的《梦华录》里出演宋代真宗皇帝，如今在围读会现场，挑战演读原著作者关汉卿。只见他把玩着折扇，在北方昆曲剧院的鼓吹喧阗中，辛辣恣肆地说：我是个蒸不烂、煮不熟、槌不匾、炒不爆、响珰珰一粒铜豌豆。

史航说“现代标榜自己‘铜豌豆’的人不是铜豌豆，只有第一个说自己是铜豌豆的人才是铜豌豆。”

在保剑锋眼中，关汉卿正如他的曲题一样，不伏老。“他永远有一颗年轻的心，而且写剧本、自导自演、琴棋书画样样精通。”

同为文人，为什么关汉卿的豪气完全不同于李白、苏轼？“他是一个没有赶上科举的人。”于丹进一步讲解道，“他其实把今天最热播的三大影视剧类型都写了。涉案剧《窦娥冤》，历史剧《西蜀梦》，还有写的最多的爱情剧，《赵盼儿风月救风尘》《望江亭》...……生死、恩怨、爱情，都是地老天荒的主题。更重要的是，他从来不掉书袋，真性情就是他的墓志铭。”

关汉卿常年游荡于勾栏瓦舍间，他笔下的主人公都是女性，而且大多身处社会最底层。“我当时就在想男人都干嘛去了？”保剑锋无奈地叹道，“《梦华录》里着重说了贱籍的事，无论是赵盼儿，还是皇后刘娥。其实整个故事都有一个向往，就是希望通过皇帝的行为去抹除这种阶级差异。我想这也是关汉卿的向往，就是彼此平等，女子可以闯天下，女子可以救男人，女子也可以通过自己的努力改变命运。”

所遇之人滋养了关汉卿，还有一些偶像也照耀了他，比如关汉卿为先祖关羽创作的《关大王独赴单刀会》。在围读会现场，关汉卿不仅与关公跨时空相遇，还为其击鼓助威。

杨帆从1996年就开始演《单刀会》，侯少奎先生说，“关公要到四十岁以后，才叫演戏，之前叫小孩。”

“大江东去浪千叠……...”站在水边的关公慷慨激昂。忽地一道水幕从天而降，浩浩汤汤，周仓手提青龙偃月刀亮相，大喊“好水啊！”只听关公训道，“这不是水。这是二十年流不尽的英雄血！”昆曲唱腔直接将氛围推向高潮。

扮演关公的是北昆演员杨帆，名家侯少奎的第一个徒弟。褪下妆扮的他温文尔雅，厚重少语，丝毫不见关公的犀利。“实际上我们开始化妆就不再跟任何人说话了，因为我们讲究一上妆的时候，你就开始变成‘神’了。而且当整张脸画完以后，还一定要破掉。因为你在扮演神的时候，实际上也是亵渎神。所以有时候会直接破脸，有时候为了保证脸谱好看，就在胡子下面打一个叉，以示尊重。”

“咱们有句老话叫‘坐井观天’，说人狭隘。但大元的坐井观天，坐的是市井的‘井’，这个井比宫廷、比天大。因为这些真正懂戏、演戏、写戏、看戏的凑一块了。”史航总结道。

王昭君死在黑龙江？

“如果说关汉卿生在大元正好，那马致远就是一颗‘大宋遗珠’，他是一个该生在宋代的人落在了元代。”借由于丹的开题，第三章“悲秋”展开。

“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。”当保剑锋吟出这句千古名篇时，所有人都知道他是马致远。

“这首词没有一个动词，全是名词的堆积，就像马致远躲在摄影机后面，一处景一处景地拍，没有台词。但是我相信中国人都懂了，这就是咱们东方文化的情感表达，不说满，但全都有。”保剑锋一改关汉卿的潇洒，染上了些许愁思，“读这首词可能真的需要一个人去长大。那种孤独、苍凉感，都在简简单单28个字里。”

一天最感叹是夕阳，一年最伤怀是高秋，马致远的《汉宫秋》和《天净沙》的落势落幅是一样的，也是一个没有归途的告别，一个相思断人肠的背影。

杂剧《汉宫秋》共有四折，其实到第三折故事已经全说完了，为什么还有一个完整的第四折？“其实是一个长长的抒情，一段迷离的夕阳，一种此情无寄的惆怅。”于丹说。

“妾情愿和番，得息刀兵。把我汉家衣服都留下者。”于明加一袭红裙，在雪花纷飞中含泪诀别，格外刺眼。“说甚么留下舞衣裳！说甚么大王、不当、恋王嫱、兀良，怎禁他临去也回头望。”远在汉宫的元帝悲愤至极，可又身不由己。马头琴的悲鸣响起，被王国维赞为“写景之工者”的顶真被一一诉出：返咸阳，过宫墙，绕回廊，近椒房，月昏黄，夜生凉，泣寒螀，绿纱窗，不思量。

真实的王昭君在匈奴中生活了十余年，但在马致远笔下，她不舍故国，在汉番交界的黑龙江里投水而死。王昭君的演读人于明加也是人艺话剧版《蔡文姬》的饰演者。“虽然马致远把王昭君写死了，但我想感谢剧作家们把女性的深明大义放大了，就像郭沫若写《蔡文姬》特意放大了出塞一样。你看蔡文姬流落南匈奴十八年，归来又正名，继承父亲遗志续写汉史。其实出塞只是她生命的一小章节。”于明加说。

不论是《长恨歌》，还是《汉宫秋》，为什么帝王爱情总是以悲剧告终？在保剑锋看来，人世间的情感就是复杂、矛盾、解不开的，帝王也有不可为，与我们老百姓相差无几。“我想到两句特别粗暴的诗，清代袁枚的‘石壕村里夫妻别，泪比长生殿上多’。”史航感慨道。

马致远所谓的“天涯”究竟什么？于丹给出了答案：一个逝去的王朝，一段历史的追忆，还有他自己没有着落的慨叹，总之就在人心。

崔莺莺给异地男友的三条戒律：别出轨，多写信，早点回

“问世间，情为何物，直教生死相许？”这首被列为中国十大经典爱情诗词之一的《摸鱼儿》，被金庸在《神雕侠侣》反复挪用，李莫愁、黄药师唱过，一见杨过误终身的郭襄吟过，陆无双也曾在李莫愁死后多年后忆起。

金庸在《神雕侠侣》中为“直教生死相许”加上了“人”字，成就经典。

然而元好问所写并非人间，而是大雁。

16岁的元好问去往并州赴试，看见捕雁人杀死一只大雁，另外一只大雁原已脱网而逃，但见伴侣被杀，又回来悲啼回旋，撞地而亡。元好问知道后，掏钱买下死雁，葬在汾水，垒石为丘，号为雁丘。多年后，他又修订、重写，有了如今我们熟知的《摸鱼儿·雁丘词》。

“元好问‘好问’，一生问过很多无解的问题。但文人是干嘛的？就是替那些对文不太熟的人，说话、发问，哪怕找不到答案。”史航说。

元代还有一位爱情大师，王实甫。他开先河式地发出了“愿普天下有情的都成了眷属”的呼唤，让元曲《西厢记》成为一个解放之作，崔莺莺成为林黛玉的精神启蒙。

“马儿迍迍的行，车儿快快的随”被金圣叹评为“真正妙文”。

碧云天，黄花地，落日余晖之下，于明加化身莺莺，送别准备进京赶考的张生。她天真地幻想长长的柳丝能够系住张生骑着的马，又恨不得请疏林挂住那斜阳，让时间驻留于此。但这一切都不可能实现，于是只好再祈求“马儿迍迍的行，车儿快快的随”。

终是到了离别时，崔莺莺送给张生三条戒律：“我则怕你停妻再娶妻”，别出轨；“休要一春鱼雁无消息”，多写信；“你却休金榜无名誓不归”，早点回。

“《红楼梦》有个回目叫《西厢记情词通戏语，牡丹亭艳曲警芳心》，为什么要让宝玉、黛玉一起读《西厢记》，让黛玉一个人听《牡丹亭》？我觉得曹雪芹说得太对了，因为《西厢记》最后还是在一起了，所以怎么看怎么高兴。就是两个人蠢蠢欲动，蠢蠢地读着这些个蠢蠢的叠字，让自己心旌摇曳。”史航总结道。

青花、杂剧、戏曲...…元代何其之大？

大元虽然在中国历史中只有短短98年，却也留下了非常美好、伟大的风味器物。尽管一般印象中，明代青花更为丰富，但青花确实成熟于大元。

现世界现存元青花不过三百件。

围谈桌上放置着一只敞口外撇、深腹内收、喇叭形高足的青花酒杯。正是元代蒙古人饮酒用的高足杯。在宜宾五粮液钟三和古酒坊下，就曾出土一件元代龙泉窑青釉高足杯底座，实证了元代酿酒业之繁盛。“一般我们印象中，明代才有蒸馏酒。但是实际上中国人自元开始，就进入蒸馏酒的时代，当时叫‘汗酒’。”向阳说。

此外，围谈区还放置两件元青花的代表作，萧何月下追韩信梅瓶和昭君出塞图葫芦瓶。

“梅瓶也叫经瓶，和宋代经筵制度有关。每次御前讲习后，皇帝都要宴请大臣，美酒正是装在这样的梅瓶里。你看经里面放的酒。所以人啊，就要得像喜欢酒一样，喜欢经史子集，闻着味儿就过去了。”史航解释道，“为什么大元曲韵要结在元青花上？你看宋代五大名窑，都是素瓷，讲究釉色、色泽，但没有人物和故事。大元就是要让故事流传下去，让感动流传下去。”

所以何以大元？《易经》有解释“大哉乾元”，也就是说当时的元极言之大。论经济，这是一个真正全球化、大流通的时代；论文脉，每个人都能有自己的诗酒沧桑，像关汉卿，这颗铜豌豆只能生长在大元；像马致远，再生不逢时也能闯出一片天。每个人也都能有作品留下名片，《赵氏孤儿》的忠义，《单刀会》的家国，《汉宫秋》的惆怅告别，《西厢记》的隽永爱情。

所谓美美与共，正是如此。

继“先秦风雅”“泱泱汉风”“大元曲韵”后，五粮液还将携手南方周末、南瓜视业在2023年继续打造明、清专场《中华文脉·经典围读会》，将中华文脉中的经典篇目悉数尽数，为每一位文化英雄的文字赋以淋漓尽致的演绎，共同围读斯文经典，致敬和美盛世。