博伊曼斯:他的画里有多少双眼睛?

“我理解别人为什么说‘绘画已死’,但绘画从来没有死去。绘画是一种古老的媒介,它有强大的力量,能让主题变得神圣。我对颜料以一种美妙的方式在画布上呈现感到痴迷……”

(本文首发于南方人物周刊)

责任编辑:杨子

(视觉中国/图)

米凯尔·博伊曼斯(Michaël Borremans),比利时当代最重要的艺术家之一,在中国大陆的首次个展《允诺》(The Promise)于2024年4月9日在上海Prada荣宅开幕。展览展示了艺术家过去20年的创作历程,一开展即受到许多关注——中国美院等艺术院校的老师甚至表示要带学生来上海观展学习,因为博伊曼斯的绘画里,那种古典与当代交融的教科书特质,让他一直被认为是“画家中的画家”。

“Michaël Borremans:允诺”展览现场,Prada荣宅,上海,2024年4月9日-6月9日(Alessandro Wang/图)

委拉斯贵兹们的隔代传人

同为比利时艺术家,加上姓名发音的相似,中国粉丝常常会把博伊曼斯跟另一位艺术大师图伊曼斯相提并论。他们确实旗鼓相当,也存在着相似性,比如都对具象绘画充满热情,都有丰厚的古典油画的视觉经验,都从摄影中得到灵感,都擅长在画面上制造出疏离、冷漠的气息。但他们的不同之处却更加明显:图伊曼斯喜欢挪用来自影像和流行文化中的现成图式并加以处理、裁切和转译,他在意的是图像的文化属性,因此他会有意识地弱化作品的绘画性,让画面呈现出稀薄、单色或二维的特征。

博伊曼斯则恰恰相反,他乐于在画面中创造和构建叙事,他设计他要表现的对象,就像戏剧导演摆弄他的舞台效果,而且他极度在意绘画性,乃至绘画依附于载体的物质性,这种绘画性和物质性沿袭自他所居城市根特那位了不起的油画

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校对:赵立宇

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