【放言四海】谁是音乐会的重心
当下最大的乱象，就是表演艺术往往被视为商品和消费。听众买张票就自我膨胀，以为自己才是演出的主角。例如，古典音乐会上，小孩吵闹，琴童嬉笑。音乐会的秩序，其实完全看场合和音乐会的性质。如果是“亲子音乐会”，就鼓励家长带孩子参加。
责任编辑：蔡军剑 实习生 李晓宁
表演艺术往往被视为商品和消费。观众买张票就自我膨胀，甚至认为艺术该为金钱服务
随着西方古典音乐在中国越来越热门，音乐会越来越多，种种不该出现的乱象也就跟着无可奈何地发生：小孩吵闹，琴童嬉笑，家长管不住，稚子满场跑。演奏家则一脸苦恼，或者索性罢弹退场。
其实，以前的音乐会，很可能也是这样。
至少巴黎歌剧院，以前真的是社会名流的交际场。观众喋喋不休，吵到听不见台上歌手演唱。直到20世纪初，新总监把观众席灯光调暗，让焦点全部聚于舞台，才逐渐改善观赏秩序。
但我们真的要走回头路吗？
在亚当·查莫斯基(Adam Zamoyski)所写的肖邦传记中，我们可以见到以下记载：
在1830年的七月革命之前，音乐家（即使是李斯特或罗西尼之辈）通常都从后门进去，演奏完之后由管家打发到外头付钱。1
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网络编辑：瓦特
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