“每个人的吃喝拉撒都举足轻重”中国摄影加热期

现在，几位中国当代艺术家的摄影作品，价格已经与西方大师的作品相仿。数量少，需求大，价格被市场推高。海波的照片由佩斯画廊代理，一张约合人民币50.8万元。

法国人托马斯·苏文最近又买了28公斤废旧胶片。2009年，他从北京的一处回收站买回了第一批旧底片，六年里，他不断去“看一下”，现在积攒到了六十多万张。这些旧底片，让他认识了1980、1990年代的北京。

2011年起，摄影家王国锋每年都去一次朝鲜，至今去了五次。巨大的宣传画、领袖画像和雕塑，整洁空旷的道路和默然低头行走的人们，都让他仿佛回到了1980年代的内蒙古。那是他的家乡。

2015年10月15日至11月29日，第二届北京国际摄影双年展在中央美术学院、798艺术中心和CIPA画廊等地举行。王国锋的作品、苏文的收藏，都出现在主题展《陌生的亚洲》中。

这个“亚洲”看上去不太一样：流露柔情的印度女兵、废弃的中东军事基地、伊朗的原野、土耳其的寻常巷陌，它们并不常出现在国际新闻中，也不为中国参观者，甚至也不为当地民众瞩目。

原来中国人也这么幽默

苏文的一部分收藏，被摆在一个外形为半个双喜香烟烟盒，规格为3米×1.9米的展览空间里。展板上的照片来自不同的婚礼，看起来有些年头，其中免不了有对新人的戏弄，比如不确定是不是新郎的手伸进新娘上衣，新娘含羞却不得不忍受。

对这种古怪的婚俗，苏文更愿意用“幽默”而不是“可笑”来形容。

1999年苏文头一次来到北京，这些可以追溯到1985年的照片，正好给他“补课”。

照片多了，苏文发现一些主题。每次碰到婚礼照片，他都能看到烟，尤其是“双喜”。举办婚礼是希望两个人永远在一起，即便叫做“双喜”，烟又对身体有害，跟死亡相关。“爱与死亡同在”，这让苏文觉得很有意思。

“烟盒”不远处，白墙上展示着苏文收集来的另一些照片。照片中的中国人和各种人造景观合影。开心的游客与身后巨大的怪鱼猛兽在一起，有时像即将被血盆大口吞下去，意外有一种幽默感。

苏文想，国外媒体提起中国，不是环境污染等“极端”话题，就是书法和太极拳，“很容易让人觉得，中国和中国人都特别严肃”。在苏文眼里，中国还有很多面孔：也有幽默感，也会享受生活。

他的收藏中还有很多“系列”：挂在家中墙上的玛丽莲·梦露海报、跟麦当劳叔叔的合影、美女与新买的电冰箱合影，还有中国人1990年代初去泰国旅游，和人妖合影的系列。这些系列呈现“改革开放”之后经济起飞时期，中国人生活的变迁。

2013年连州摄影节，苏文获得新摄影年度大奖和中国优秀策展人飞马奖，这是他得到的第一批奖项。

2015年9月，策展人蔡萌邀请苏文参展。他们聊了一下午，终于定下“双喜烟盒”的创意，具体操作由央美设计部执行。看到成品时，苏文用了一个相当本土化的词：“巨好看。”

不是纪实摄影，是“指定”的

王国锋一直对20世纪大型标志性建筑关注有加。在他看来，那些集中出现在特定历史时期，弘扬意识形态和国家意志的超大型景观建筑，都代表相应的社会理想，是“时代的纪念碑”。起初，他的关注方式是多媒体录像装置