童话世界，不能只 Made by Disney
2019 年刚刚过去一半，两部来自海外的 IP 电影《复仇者联盟》和《大 侦探皮卡丘》已经从中国线下娱乐市场卷走了超过 50 亿元人民币的收入， 而这背后是复联创纪录的接近45亿的票房以及皮卡丘从诞生至今,全球收入 已经超过了900 亿美元这令人咋舌的数字，以及另一位近邻韩国 IP 品牌 Line Friends 去年也创造了接近 2.8 亿美金的收入，这些文化产品的表现甚至碾压了中国绝大部分上市公司的业绩，那中国文化产业未来又该如何应对?
六月一日起在成都人气最旺的商业地标大悦城，来自中国的独立 IP《爱有引力》主题展开幕了，主办方是来自北京的悦诚科技和上海的晶雅艺术。前者负责在IP 版权和制作出结合IP内容的炫酷的多媒体内容。后者负责将童话世界设计并复刻到现实场景，并在线下落地开花。
值得一提的是，这是一个完全由中国团队主导并构思，联合全世界创 意人才打造的文化产品。例如乐园中的整体色彩和图形来自于日本著名插画 师内藤薰，电影海报及插画设计来自于韩国视觉师 Jinna，最终悦诚科技运 用了中国技术团队位形空间独特的算法创作并出品了大空间电影《The Apple》，这部作品获得了第 26 届英国瑞丹斯电影节 VR 最佳多人体验奖， 也是中国 VR 电影第一次在国际主流电影节中摘得桂冠。在伦敦，最挑剔的欧洲评委们感慨 “我们创造了电影艺术，但从看故事到走入故事，这部作品把电影和游戏进行了创造性的结合。” 在英国颁奖礼现场，全场起立为 唯一的亚洲团队鼓掌。
与众不同的创意产品
“这不仅仅是一部创新性电影作品，他更应该是 IP 产业结合视觉技术的 一次突破，未来我们百分之八十的收入将来自线下主题公园 衍生品售卖以 及跨界合作，我们的目标是让以往叫好不叫座的沉浸式电影行业取得突破” 获奖电影《The Apple》的导演也是悦诚科技的 CEO 顾斌的目标远远不在只创造一部电影。
随着这样的想法，基于电影发展而来的《爱有引力》主题展及周边合 作也应运而生。当上海全球首展结束后很多人惊叹，这既不是只能拍照留影 的网红展，更与传统商业美陈大相径庭。它更像是一个观众能在其中“玩 耍”的沉浸式童话世界。
的确整个《爱有引力》展在设计之初就强调 交互，因此游客与IP内容的 关系不仅是观看，更是互动。同时期间产生的互动是利用视觉技术层次递进 的:观众先被梦幻般的实景搭建吸引，沉浸其中，接着通过 AR 技术与童话 世界的主人公互动合影或者通过数字画板来亲手为珍贵的原创手稿上色，然 后观看沉浸式电影《哲学家的苹果》，最后进入大空间体验《The Apple》 探索故事的发生地和自己对于生命不同阶段的感受，最后走出故事进入周边实体产品销售区，挑选纪念品来保留这个属于自己的独特经历。
梦幻与童话的世界，不能只有 Made by Disney。
沉浸式大空间体验，是一种融合了 VR/AR 等技术配合物理场景实现的、 可多人共享、自主漫游、身体和感知同步的互动故事/游戏体验。比如迪士 尼花费巨资与美国沉浸娱乐内容运营商 The Void、联手特效大厂工业光 魔，打造的《星战:帝国的秘密》大空间体验:以星战 IP 为号召力、搭建虚拟故事场景，结合现场的物理景观以及气流、温度和味道等感官感知、配 合 VR 头显和触觉手套以及力反馈装备，实现了视觉与物理感知上虚实结合的超现实体验。
《The Apple》虽然没有这么复杂，原理却一样。佩戴 VR 头显的观众， 在有限的物理场地中，进入一个个曲折婉转仿若无限延展的虚拟空间，其中 遍布各种需要观众辗转跳跃、刺激却又颇为美妙的路径。而这一切需要两个 人手拉手共同探索一个梦幻故事，在英国瑞丹斯电影节评委和观众用“心跳 的时刻 完美 魔术般的体验”来形容这一作品。
童话世界的现实版
除了有浪漫的故事加上有趣的体验，实景搭建让童话世界在现实世界真 实的矗立，这让全世界都叹为观止。欧洲著名导演和策展人 Barbara 在《爱有引力》全球首展开幕致辞上说:“你们用最现代的视觉技术讲述了一个东 西方融合的浪漫故事和人生哲学，用作品征服了挑剔的伦敦人，今天在中国 还建造了全世界第一座 VR 电影改造而来的《爱有引力》沉浸式主题乐园， 这一创举让全世界的电影迷和科技迷无比兴奋!”出席开幕式的国内外媒体 记者也一致感叹:这是他们所体验过的沉浸式项目中，物理性还原故事场景 最为出色和最具艺术性的。
如果你有机会亲身体验，你会发觉给人留下深刻印象的除了美仑美奂的 旖旎场景，以及对这些场景亦步亦趋的探索。还有一个与众不同之处:这些 场景不仅仅是虚拟的、视觉意义的，同时也是物理的、完美复刻现实场景 的。原创内藤薰在创作动漫时，色彩的灵感来源于佛教的曼陀罗和欧洲的彩 绘手稿。因此整部作品在美术上既有东方审美神秘内敛的禅意，同时又不乏 西方绘画在色彩上、因为对比冲撞而产生的绚丽深刻印象。而大空间电影的
创作者又用不同的行走方式和节奏变化来强调东方文化中的成长理念。“只有东方的才是世界的，我们应该把迪斯尼 皮克斯当作学习的榜样和赶超的对手，而不是一味的膜拜模仿 ，这是没有出路的” ，顾斌觉得坚持 IP 的东方视觉符号和精神内核是极其重要的,这也是赶超欧美动漫巨头的根本和关键。
正是这样曼妙的色彩和高维空间的叙事方式，让致力于“创造最具价值 跨界艺术空间”的上海晶雅艺术的十几位设计师有了充分的发挥空间，这是 一群有过十几年为国外著名 IP 服务的艺术空间团队。而这次双方决定联手 创造一个属于中国人自己的IP. 经过整整长达一年时间的讨论和设计，他们把虚拟场景完美复刻成为现实的物理实景并顺利商业落地。 “虽然相比起 国外成熟 IP，推广工作会更难一些，但是很有意义，从文化行业的发展来 看也到了这样一个特定的时间节点了” 晶雅艺术的 CEO 秦芳对中国本土 IP在线下的发展充满了信心。
的确，对于童话故事来说，线下这个物理实现非常重要，它为观众提供了一个触手可及的故事入口，在戴上 VR 头显或者使用其它多媒体设备进 入虚拟世界前，只要进入这个场景，其实双眼已经开启了故事，同时丰厚的 门票和衍生品收入也是其中的重要原因，从迪斯尼的数据来看，一个 IP 的 线下门票和衍生品收入超过了总收入的百分之六十，而韩国 IP Line Friends 在国内无法使用通讯工具的情况下更是依靠线下展览和衍生品售卖异军突起。“在这个线上线下高度融合 又充满了变革的时代什么都有可能发 生，必须要有自己清晰而准确的商业模式，自主 IP, 多媒体交互特色 城市 核心商业广场这是我们的目标。”顾斌非常看好中国的线下娱乐市场并坚定 的认为这其中会诞生一只凶猛的商业独角兽。
未来线下零售转型：是购物中心更是体验式娱乐中心
从让观众坐着“看”故事，到沉浸式体验、让观众“走进”故事。这的 确像是一个关于媒介表达上的“直立行走”般的认知。参展英国瑞丹斯电影 节并拿到 VR 最佳多人体验奖的《The Apple》，早已超越了传统电影的界 限，同时展现了 VR 电影和沉浸式主题乐园的未来。
而相比同类线下主题乐园，《爱有引力》并不是依靠体验的刺激程度和 复杂程度取胜，它并不突出其中某个部分的技术，而是所有关键组成都恰如 其分、完美匹配相对应的内容表达，让每一个观众都能找到自己适合的方式 去走入故事 享受剧情。这其中，众多技术提供的沉浸式体验与物理实景搭 建无缝对接，都市时尚年轻群体的热情参与，让《爱有引力》在上海的全球 首展取得了 15 万人竞相观展和线上 500 万人群关注的开门红。
美妙的色彩，现实的童话世界和比首展更多的沉浸式体验，这只“苹 果”在 19 年儿童节又来到了成都大悦城，被誉为全国最火辣最时尚最挑剔 的成都人咬下这只苹果后他们的感觉是酸?是甜?是涩? 在线下娱乐这个 领域，没有百年 IP 积累的我们会打赢这场文化保卫战吗?让我们一起拭目以待!