广州“最高”山水画+八位名家接力绘制巨作，惊艳亮相南方智媒广场
广州大道中289号，全面升级改造的南方智媒广场即将面向公众亮相，一个融合“传媒＋科技＋创意”的广州文化新地标将成为广东文化强省建设的新风景。《报春图》《风起南方》两幅大画的揭幕，为新生的南方智媒广场增添了夺目的文化光彩。
责任编辑：黄楚旋
1952年11月，《南方日报》连续4个月在头版刊登广东画家反映新中国建设的报头画，黄新波、廖冰兄等大师挥洒激情的创作，书写了一段佳话，见证了广东艺术界与南方报业共同的文化情怀。
10月23日是《南方日报》创刊70周年纪念日。为庆祝新中国70周年华诞，庆祝南方日报社成立70周年，十余位广东画坛最具影响力的艺术家携手创作，共续与南方日报的情谊。
广州大道中289号，全面升级改造的南方智媒广场即将面向公众亮相，一个融合“传媒＋科技＋创意”的广州文化新地标将成为广东文化强省建设的新风景。《报春图》《风起南方》两幅大画的揭幕，为新生的南方智媒广场增添了夺目的文化光彩。
10月22日下午，陈金章、许钦松、林蓝、陈永锵、方楚雄、唐晓、林沛锐、陈良宗、张永利、谭文选等艺术家齐聚南方报业传媒集团大院，出席“风起南方报春声——庆祝南方日报创刊70周年书画展”开幕式，为《报春图》《风起南方》两幅巨作揭幕，再续报人与画家的深厚情谊，展现广东文化自信。
《报春图》由陈金章、王玉珏、林墉、苏华、陈永锵、方楚雄、许钦松、李劲堃8位当今岭南画坛最具影响力的艺术家合作完成，仿曲水流觞雅意，“接力”传画，各赋神彩。
陈金章以90岁高龄，画磐石起笔，另七位画家添南方草木，松竹水仙，木棉芭蕉，先声报春，奏响一曲春之歌。八位巨匠饱蘸情思，挥洒逸笔，情透纸背，借报春语义双关，喻南方报人凌云气度。
已逾九旬的著名画家陈金章专程来到现场，在发表创作感言时说：“《南方日报》是广东本地最重要的报纸，广东老百姓对它都有很深的感情。”著名画家陈永锵、方楚雄也在现场寄语《南方日报》再上层楼。
由中国美协顾问、中国艺术研究院研究员、博士生导师许钦松领衔创作的山水画《风起南方》，宽4米、高5.6米，足有一层楼高，据说是广州城内尺幅最高的山水作品。
《风起南方》中，重峦叠翠，木棉高耸；珠水浩荡，气象万千。画面气韵生动，如沐朗朗清风，如见春色流动。
许钦松与团队成员唐晓、林沛锐、陈良宗、张永利历时三个月苦心酝酿，艰辛打磨。广州美院副教授谭文选精心篆刻两方印章为巨制添彩，《风起南方》《祖国万岁》两印豪迈厚重，意气逼人。艺术家们抒写当代情思，恢宏笔调显诗意，绘南方山水之雄伟秀美，咏改革开放春风肇起于南粤大地，寓意南方日报创新不竭，生机勃发。
笔墨豪情，献礼伟大时代；气象万千，寄意南方风骨。现场，许钦松与《风起南方》创作团队其他成员唐晓、林沛锐、陈良宗、张永利、谭文选向南方报业传媒集团捐赠了这幅山水巨制。
许钦松在大画揭幕仪式上说：“今年是新中国70周年，又是南方日报创刊70周年，南方日报不仅是省委机关报，也是一份属于广东老百姓的报纸。南方日报在全国省级报刊之中发行量、影响力名列前茅，也是一份有文化担当的主流大报，一直走在时代前列。借《风起南方》大画的创作，表达广东美术界对南方日报的感谢。”
广州尺幅最高的山水巨作是如何诞生？
当代8位名家又是怎样跨越时空联袂作画？
让我们穿越到创作现场，重温画作诞生的全过程▼▼▼
《风起南方》：打造广州尺幅最高的山水巨作
“南方的故事要从春天说起。”凭借南方人的敏感，《风起南方》创作团队很快就将大画创作锁定在“春”的主题上。《风起南方》由许钦松领衔创作，艺术家唐晓、林沛锐、陈良宗、张永利共同绘制。
由国家博物馆收藏陈列的《长江揽胜》，是许钦松此前主创的最大尺幅作品，而此次悬挂《风起南方》的墙体比《长江揽胜》还要高。凭着再攀艺术“高峰”的勇气，许钦松决心将墙体空间发挥到极致。
开笔前，许钦松师生走出画室，直面真山真水。他们来到清远英德连樟村，沿着北江两岸的青山绿水，随走随画。连樟村之旅的温暖气息，让许钦松一行收获特别的感悟。
5月3日，创作团队在利嘉大厦的画室里举行了开笔仪式，《风起南方》山水大画创作正式拉开帷幕。
此前，许钦松亲自“点将”组织创作班底。中国国家画院许钦松山水画高研班班主任林沛锐，中国国家画院许钦松工作室助教导师陈良宗，江西美术家协会名誉主席唐晓，中国国家画院许钦松山水高研班班长张永利应邀加入。
正式上画之前，许钦松集思广益，让画家们分别独立画出草图，再加以综合打磨。“事实上，将初稿转换成4米宽、5.6米高的大画是要冒险的，因为我们无法提供如此大尺幅的素描稿，需要不断将素材填补到大画中去，十分考验全局的驾驭能力。”他直言道。
从碳稿到墨稿，再到渲染，最后上色收拾，许钦松每一个环节都会亲自把关。多年来的创作积累，让他炼成一双火眼金睛，他反复检查画面里的各种细节，对一山一水都进行细致的修补。
要知道，用传统皴法表现南方山水，一直都是山水画创作的技法难题。岭南地区缺乏名山大川，往往秀美有余而博大不足。葱茏茂盛的草木植被，也很容易掩盖山水的肌理特征，从而削弱画面的气势与美感。
“改革是南方的魂。画面过于保守，就感受不出风起云涌的生命力量。”许钦松没有照搬具体的实景，他以浪漫主义为基调，更好展示岭南大地的风骨。
为提升岭南山水的辨识度，许钦松以木棉和榕树作为前景。这是粤人最熟悉亲切的草木，也是岭南报春的典型物候。
作为南粤大地的母亲河，珠江自然无法从画中缺席。千回百转的珠江从画家笔下奔涌而出，一路高歌猛进，纵横交织，最终百川汇流，共同奔向苍茫壮阔的大海。
海，在许钦松的创作意念里，一直有着特殊的地位。身为澄海人，许钦松从小在海边成长。面朝大海，就有千言万语在他的心潮涌动，潮汕“红头船”扬帆出海的浩荡场景，更让他浮想联翩。
“岭南是华侨的故乡，我们的视野从来就是海洋的视野。”在“一带一路”建设当下，粤港澳大湾区也在加速启航。许钦松笔下那道充满希望的霞光，既是美好愿景的蓝图，也为时代使命留下生动的注脚。
《报春图》：8位名家接力创作
《报春图》的创作过程，可以说是一次别样的雅集。8位作者都是广东国画界的大家，功成名就，硕果累累，平均年龄超过70岁，让他们在同一幅画纸上合作，实乃不易，作品的珍贵也自不待言。
说是别样，因为考虑到许多参与此画的艺术家年事已高，召集在一起，恐舟车劳顿，多有搅扰，于是采用的办法是，根据每位艺术家的时间空闲，轮流拜访，画好一人之份，待墨干后，再带走交由下一人“接力”。
>>9月25日上午
陈金章画磐石起笔。
1929年2月生于广东化州的陈老，刚过九十大寿。这天，他从上午九点半画到将近中午十二点，右手握笔，左手拄杖，兢兢业业工作了两个多小时。
山岩以写意笔法，布局于画纸右下方，为整幅《报春图》定下重音。
>>9月25日晚间
接过画笔的是广州美术学院院长、广东省美术家协会主席李劲堃。
他在画纸的右上方画下几片芭蕉，着花青色。岩石沉静，芭蕉生动，上下呼应，又为后面的画家留下了足够的空间。
>>9月26日上午
第三位作画的是广东省中国画学会会长陈永锵。
他在画纸的左上侧画下几枝木棉，木棉正是他的拿手好戏，红色花朵如光焰跳动，岭南春意别开生面。
不过，陈永锵老师作画时十分节制、谦让，生怕抢了风头：“后面还有好几位同行，我要留够位置，不能太出挑。”
>>10月3日下午
1937年出生、年过八旬的艺术家王玉珏女士在画纸的左下方创作了水仙。
王玉珏曾任广东画院院长、全国政协委员。这一组水仙的白色花瓣中心，是赭石色的花蕊，娉娉婷婷，葱葱郁郁，体现了女性的温润、灵秀。
>>10月5日上午
至此，已有半数画家交上自己的“答卷”，刚好分居画纸的上下左右四角。
然而，诸位大家都过于审慎、谦虚，留下大片空白待后面几位运筹布局，倒增加了难度。
第五位出场的许钦松老师依然保持了节制、简省的风格，几枝松树在他笔下从岩石背后伸出。许钦松创作俊逸的松树,俯仰之间, 思接千里。
>>10月6日上午
刚从俄罗斯回国，还在倒时差的广州美院教授方楚雄接过画笔，他画的也是松树。
不同于许钦松的俊秀的松枝，方楚雄的松有虬曲的树干，从右下向左上生长，贯穿了画面的右半边。
相同的是，两人的松树都从陈金章老先生的岩石后向外延伸，似乎暗示了他们都植根于岭南画派的深厚底蕴。
>>10月6日晚间
《报春图》之旅来到了它的最后一站，也是定稿压轴的时刻，接受这一使命的，是林墉、苏华这对艺术伉俪。
今年77岁的林墉曾任中国美协副主席，他思考良久，怎样给这幅大作收尾，既要饱满，又要平衡。
他席画而坐，从晚上八点一直工作到午夜十二点，马尾松式的松针，与右侧松树的枝条相接，成为画面的“桥梁”。画中倒映着先生的面影，仿佛人与画已融为一体。
林墉的夫人苏华，兼擅书画，曾任广东省书法家协会副主席。她在画面左侧题写“报春图”以及落款：“南方日报创刊七十载，岁月不居，时节如流，壮志凌云，先声报春，岁次己亥，陈金章、王玉珏、林墉、苏华、陈永锵、方楚雄、许钦松、李劲堃合作此构于金秋穗城。”
【记者】杨逸 李培 黄堃媛 万璇 黎衡
【摄影】张由琼 肖雄 董天健
【视频】张由琼 姚志豪 李细华 徐昊
（来源：南方+ 客户端）
网络编辑：柔翡