黄磊：执着热爱，从“小众”走向“主流”
2021年1月16日，新年刚拉开序幕，黄磊带着一档全新的综艺节目《戏剧新生活》登陆爱奇艺。《戏剧新生活》是由黄磊发起，搭档老友赖声川、喜剧演员乔杉，由《极限挑战》导演严敏执导，联合推出的一档切口为戏剧、反映戏剧人生产生活的真人秀。
黄磊担任“发展委员会主任”，赖声川是“艺术委员会主任”，乔杉是“制片主任”，三个主任领着八位 “无名”戏剧人，齐聚乌镇戏剧公社，共同经营剧团，开启为期两个月的生活、创作、演出三位一体的“戏剧新生活”。简言之，就是模拟现实场景，将戏剧人的生活、生存状态，一出好戏出炉的台前幕后，以真人秀的形式呈现在镜头前。
戏剧真人秀《戏剧新生活》
《戏剧新生活》里没有竞技，它更多是一种自然记录，戏剧人在戏剧公社生活，每天出门就是戏，戏剧和生活紧密关联。黄磊认为这才是戏剧、才是戏剧表演正确的打开方式，“表演不是比赛，是表达，它是一个表演者的内心世界与外部世界发生连接时的表达方式，是一种情感的传递。”他说。
在戏剧中生活
戏剧对于黄磊而言，就是生活。黄磊出生于戏剧世家，父亲黄小立是知名戏剧演员，母亲是国家话剧院的服装师，他从小长在剧场里，耳濡目染的都是戏剧。“我记忆特别深，一放学，我和我姐就跟着我妈去剧场后台。她有一个操作台，操作台上面都是毡子，上面扎着针，还缠着很多线，还有她画东西的粉笔、一把裁缝剪刀，特别长。还有小剪子，各种各样的。我就和我姐趴在毡子那写作业，然后叔叔阿姨在里面走来走去，咿咿呀呀在那练嗓子，你知道他们一会儿就要登台演出了。我们赶紧把作业写完，因为剧场有规定，演出开始了，我们就不能在后台待着，怕出问题顾不到我们。这个时候，我妈会把我们带到前面去，坐在观众席最后一排，看他们演出。”他回忆。
有时候，一部戏他会看上好几十遍，因为每天晚上都看一遍。黄磊爸爸演过一部戏叫《窦巴兹》，是一个法国的剧本，看得多了，少年黄磊把戏里每一个叔叔阿姨的台词都倒背如流，次日演出，他还能给别人指出，你昨天说的话和前天说的不一样，是不是自己改词了？叔叔阿姨们笑着说，你还监督起我们来了？诸多关于戏剧的生动记忆，多年后回想仍是鲜活的。
长大后，黄磊演《牛虻》、演《四世同堂》、演《暗恋桃花源》……他接触的许多戏剧人，都是非常有才华、有理想和信仰的人，他们只是缺少一个被大众看见的大舞台。
《戏剧新生活》是一次机会。在黄磊看来，“真人秀”正是将鲜活的戏剧人故事让大众看见的一个再合适不过的容器，它就是一个大舞台，观众可以借此看到剧场外、角色背后一个个鲜活的个体，通过这些有独特魅力、在戏剧中散发光彩的戏剧人把门外的观众领进门，让他们对戏剧世界产生好奇、发生兴趣，进而发现戏剧之美。
节目中戏剧人在戏剧公社中生活、创作
《戏剧新生活》开启第一天，八位“无名”戏剧人来到乌镇戏剧公社，原本美滋滋以为来到了世外桃源、要过一段神仙日子，却不料上来就撞见了“现实”。
一到乌镇，“发展委员会主任”黄磊就告诉他们，从明天开始，戏剧人各自兜里的钱就不能使了，要养活自己，只能使用公社里指定流通的特殊货币。怎么才能拿到这些特殊货币呢？导戏排戏、靠演出卖票。不仅排戏，做道具、弄服装、租演出场地、卖票，都得自己来。如果觉得卖票吃不饱、场地租不起，那就想办法挣钱去。
排出来的戏可不是随随便便就能上台的，它必须高品质，需要过了“艺术委员会主任”赖声川的关。赖老师相当于“质检员”，负责艺术作品的质检，把关戏剧的品质。如果赖老师觉得这出戏品质不过关，那抱歉，戏就登不了台。
戏剧人挣来的钱，统一由“制片主任”乔杉负责收支。在钱的问题上，乔杉可谓铁面无私，老搭档、“无名”戏剧人修睿排练完喊饿，想加餐吃馄饨，管他要十块钱，他不给，说这碗馄饨是额外支出，不得挪用公款。修睿每天就这样在饿与创作之间辗转徘徊，闹出了不少笑话。
选择月亮，还是六便士
这些透着喜乐、看似戏剧化的片段，在黄磊看来不是夸张，它就是戏剧人真实生活的折射——他们就过着这样的生活，有才华、有理想、有信仰，但却一贫如洗。一场戏剧演出，普通戏剧演员排练一次只有五六十块的收入，多的也就两三百，这与他们背后付出的数小时、数月的汗水和努力是不成正比的。
青年戏剧人刘添祺，是《戏剧新生活》里的一位“无名”戏剧人，才华横溢。2019年，由他自编自导并参与主演的话剧《鸡兔同笼》力压群芳，夺得第七届乌镇戏剧节青年竞演冠军、大奖小镇奖“最佳戏剧奖”。
但冠军也不得不为五斗米折腰。前阵子，老婆为刘添祺生了一对龙凤胎，得到消息的第一时间，他躲到厕所哭了一场。为什么？没钱。本来以为养一个孩子，没想到生的是一对双胞胎，突然要养俩。刘添祺跟他老婆说，我现在不能在家里面弄话剧了，为了孩子们，我出去打工去。他就跑到横店当了一个“横漂”，四处见剧组，零零碎碎演些小角色。刘添祺热爱戏剧舞台，也很希望投入创作，但是现实摆在眼前。很多戏剧人都是这样，最后只能放弃戏剧舞台，转而投向赚钱更多的影视剧组，或者干脆转行。
中国国家话剧院青年导演刘晓邑，也是《戏剧新生活》里八位“无名”戏剧人中的一位。早年没有钱，热爱演话剧的刘晓邑就在家楼下租了一个摊卖羊肉串。白天排练话剧，晚上演出，回到家9点多，他接着出摊卖羊肉串挣点钱。第二天，烤肉味儿还没散去，他已经到了剧场，接着排练。这样的日子，刘晓邑持续了很长一段时间。“你看他台上表演的时候很有光芒，怎么也想不到这个人生存上有压力，但他就是有压力。”黄磊说。
但在最困难的时候，刘晓邑也没有放弃过戏剧和对戏剧高品质的追求，他最后等来了机会。2014年，英国国家级舞台剧《战马》推出中文版，刘晓邑被选为中方木偶导演。
刘晓邑和演员们专程前往英国进行了为期一年半的训练。他跟马实实在在生活了一个月，每天5点起床遛马，喂马吃草，给马锄粪、洗身；观察马吃食、跑步，学习马的叫声，不同叫声表达的是不同的情绪。光是马的叫声，刘晓邑就练习了三个多月。
后来《战马》中文版在国内上演，引起轰动，重达108斤的木偶马“乔伊”在舞台上像一匹真正的烈马一样活了起来，有呼吸、有情感，与刘晓邑和演员们一年半的付出分不开。
选择面包，还是选择理想？《戏剧新生活》里没有给出答案。在黄磊看来，《戏剧新生活》就是毛姆的《月亮和六便士》，那个原本平凡的伦敦证券经纪人思特里克兰德（原型是绘画大师高更），突然着了艺术的魔，放弃了旁人看来优裕美满的生活，抛妻弃子，选择献身艺术，用画笔谱写出自己光辉灿烂的生命。
“人就是有面对这种选择的时候，你到底是选择月亮还是选择六便士？我不是一个导师，我们节目也不做引导、不做判断，也不给最终的答案，选择权在他们自己手里。”他说。
但是，也可以看到，近年来越来越多的小众艺术，通过综艺的形式走向大众，成为流行——从2017年说唱的爆火，到2020年脱口秀掀起风潮。一次次的文化破圈为大众的精神生活提供了丰富的养料，也促进了艺术的发展与融合。月亮和六便士并不是永远矛盾，足够明亮的月光，可以将角落里的六便士照亮。
以往受限于演出时间、城市剧院的数量，戏剧并不像电视剧、综艺节目一样便于观看。这也是戏剧传播的“先天不足”——能接触的人是有限的。观众对“艺术”的认知不一也是戏剧给人印象“小众”的成因。戏剧是一种舞台表演艺术，在大多数人的记忆里，艺术是高雅的，曲高和寡，因为看不懂所以也没法喜欢上，久而久之，戏剧逐渐被一部分人推开，淡出大众的视野。
《戏剧新生活》将戏剧搬上了荧幕，就是为戏剧“破圈”做的第一道准备，节目打造了“线上Live剧院”概念，解决了线下看戏剧买票难、现场座位差异的痛点。通过线上剧院，观众能够360度细节化地观察演员在舞台上的表现。此外，通过对戏剧人的生活经营、作品创作环节的展示，更是突破了戏剧与观众心灵层面的距离：戏剧不再只是台上完整的阳春白雪，而且会与观众一起经历诞生的阵痛与喜悦，让观众有更真实的参与感。
《戏剧新生活》的冠名品牌佳贝艾特正是看中了节目勇于破圈的特质，这与其致力于引领羊奶粉行业从小众到主流的破圈之路不谋而合。
2011年佳贝艾特刚进入中国市场时，羊奶的价值尚未被广大消费者所知晓，奶粉行业呈现“一牛独大”的市场局面。9年多里，佳贝艾特专注羊奶,聚合全球科研优势，联合国内外知名科研机构和高校，多维探索羊奶的营养价值，通过持续做全方位品类教育，让羊奶“营养价值丰富、好消化易吸收”的优点被越来越多的消费者熟知。
作为行业领军者，佳贝艾特洞悉到消费者需求的多元化变化趋势，不断优化完善自身产品线与市场定位，拓展增长空间。2019年底，以敏锐、大胆的创新尝试提出全家化的概念实践，推出“营嘉”系列全家营养配方羊奶粉，从母婴人群奶粉首选，到儿童青少年的成长必选，再到全家人的营养优选；从悦白、悠装婴幼儿配方羊奶粉系列，到为3-12岁儿童成长设计的“睛滢”，再到全家配方羊奶粉“营嘉”，在 产品线覆盖上实现了初步闭环，让营养更好的羊奶走进了更多消费者的生活中。
近年来，羊奶粉行业迎来了市场知晓度与消费者认可度的新高，羊奶粉在国内市场的销售额从2008年的3亿到2020年突破100亿，奶粉行业渐渐形成“牛羊并举”的市场格局，羊奶粉受到越来越多消费者的青睐，逐渐成为千万家庭的首选。
“把更好的营养带给更多的中国家庭”，是佳贝艾特引领行业从小众走向主流的“破圈”之路的底气与实力，正如《戏剧新生活》也将把更好的表演带给更多的观众。
舞台够大，就会发光
就像刘晓邑最终在《战马》的舞台上被热爱戏剧的观众看见一样，黄磊相信，《戏剧新生活》和这群可爱的戏剧人，最终也会被大众看见。没有顶流明星，但有一流的好戏，加上一群在舞台上会发光的戏剧人，他们的故事本身就值得被细细品味。
《戏剧新生活》里能品出很多人生滋味。它的底色是幽默温情的，态度是乐观向上的，这里没有“比惨大会”，透过这些好玩的人，能看到很大一群戏剧工作者更的多是苦中带乐。“我一直觉得有一种综艺，它像一个切口一样，让你可以接触到更真实的自己，能够看到一些人内心世界的东西。”黄磊说。
这种“内心世界的东西”，就是戏剧人对戏剧舞台的坚持和热爱。只要舞台足够大，《戏剧新生活》就能够被大众看见，执着于热爱的戏剧人一定会发光。
这与黄磊对品牌代言的选择是一样的：黄磊也是《戏剧新生活》冠名品牌佳贝艾特的品牌代言人，在众多奶粉品牌中，他没有选择主流的牛奶粉代言，而是选择了当时还相对小众的羊奶粉。
这也是因为，他认识到佳贝艾特是一个有实力又有温度的品牌，不仅担得起消费者的信赖，其专注品质、勇于创新的品牌坚持也让未来更值得期待。而更好营养的羊奶，也值得被更多人选择。
正由于这份认可，黄磊在小儿子断母乳后，一直给他喝佳贝艾特羊奶粉。这次参加《戏剧新生活》的录制，他也在不断地给戏剧人安利能给宝宝更好营养的佳贝艾特。戏剧人说：“佳贝艾特不仅陪我们开启了戏剧新生活，现在家里的孩子都安排喝上了。”
如今，佳贝艾特携手《戏剧新生活》，让高品质的羊奶和戏剧一起进入越来越多人的视野，受到越来越多人的青睐。可以期待，《戏剧新生活》也将带领戏剧成为下一次文化流行。
佳贝艾特携手《戏剧新生活》一路“出圈”
黄磊还提到在《乐队的夏天》里“出圈”的五条人乐队。五条人成立于2008年，有长达十年的时间他们都很边缘，唱着外省人听不懂的广东海丰方言，默默无闻。但在2020年的夏天，他们登上了一档热门综艺的舞台，舞台不仅给了“流里流气”的仁科和永远踩着一双拖鞋出场的阿茂唱歌的机会，还给了他们说话的机会。他们真实而不做作的个性、搞笑的说话和行为方式，在互联网时代得以被放大，最终，五条人以火箭般的速度蹿红，圈粉无数。
同样的，在《戏剧新生活》里，不乏“五条人”式的戏剧人。把《戏剧新生活》放到爱奇艺平台播，给了戏剧人一个大舞台，黄磊和赖声川的作用，则是持续撑大这个“舞台”——借由他们在大众中的知名度，把更多的观众领进门。
节目每期还有明星作为飞行嘉宾到场，他们的作用也是一样，那就是不断地给“舞台”扩容。黄磊甚至要求明星们“一律不发光”，所谓不发光，就是明星可以帮着做饭，帮着卖票，做后勤，但是不能上台表演，如果非要上台，那就不给打光，舞台的主角，只能是戏剧人。
舞台上只有戏剧人，没有明星
《戏剧新生活》与大众更广泛的情感连接，来自于它背后站着的不仅是戏剧人，而且是更庞大的一个群体，他们有个共同的名字，叫“怀才不遇的你”——黄磊最早给《戏剧新生活》起的名字就叫《怀才不遇的你》，“怀才不遇”，他认为就是这档真人秀的精神内核。
一边演戏一边卖羊肉串的刘晓邑有过“怀才不遇”，丢下戏剧跑去做“横漂”的刘添祺正在经历“怀才不遇”。“谁都可能是那个怀才不遇的人。怀才不遇的不光是戏剧，这个世界上有好多怀才不遇的人。怀才不遇有很多原因，有外部原因，也有你自己的原因。关键是你怎么看待怀才不遇这件事，你怎么面对你的才华和时间的关系？也许这个节目会引发大众对自己才华的重新定位和思考。”黄磊说。