“用喜剧的方式看,一切都可以被原谅、被共情”

“我们日常里每天遇到的人可能都有自己的缺陷、不完美的地方,包括我们自己,但是用喜剧的方式去看,一切都是可以被原谅、被共情的——这些东西会安慰到每天在生活里的我们。”

责任编辑:李慕琰

《喜人奇妙夜2》让素描喜剧在中国受到关注。(节目组供图)

《喜人奇妙夜2》让素描喜剧在中国受到关注。(节目组供图)

《一年一度喜剧大赛》在2021年播出后,豆瓣评分每上涨0.1,李楠楠的焦虑值就往上升一点,她明显感觉到,关注节目的人越来越多了。通常情况下,节目录制会比播出时间早两个月左右,而一般在录制的最后两个月,选手们的体力和精力会达到极限,之前储备的点子也几乎耗尽。每到这个时候,李楠楠总是担心,节目后半程的内容难以满足观众的期待。

这样的焦虑几乎伴随着每一年节目的播出。李楠楠是《喜人奇妙夜2》的总制片人,从“喜人”系列之初就一直参与节目制作。直到2025年,她发现自己变得平静多了,四年下来,节目组对于各项流程的推进深谙于心,她也更关注每个当下需要解决的问题。

这个系列播出四季以来,让素描喜剧(sketch)在中国变得普及,同时培养了一批喜剧演员,正活跃在各大影视综艺节目中。今年的节目邀请了历届冠军和以往备受欢迎的演员回来参加,不过,召集这些喜人小队并不容易,大家都有各自的工作要忙。那段时期,“四士同堂”的王建华和松天硕正在进行话剧排练,刘同导演的电影在筹备,刘旸还在脱口秀节目比赛。但收到节目邀请后,大家都跃跃欲试。

“其实大家心里清楚,这个舞台是适合他们的。他们可以自己把控自己的内容,大家合力在这个密度很大的时间里创作出好的作品,这也是他们愿意回来的最基础的原因。”李楠楠告诉南方周末记者。

随着节目播出,观众对不同作品的审美偏好引发了分歧和讨论。《技能五子棋》因独特的“抽象”风格出圈,但接受度两极分化;观众对于“内部梗”、追求反转、煽情“大底”等重复的创作模式也表现出不同程度的审美疲劳。

在李楠楠看来,喜剧越来越难做是一个现实问题,节目组也总将每一季节目都当成是最后一季去制作。她说,尽管喜剧难做,但演员和创作者们依然拥有很多创作热情,还是想要带给观众新鲜的东西,而这一点,“将会带着我们走更远”。

“观众不愿意被代表”

南方周末:今年做《喜人奇妙夜2》的感受如何?跟以往有什么不一样吗?

李楠楠:从《一年一度喜剧大赛》开始,这档喜剧节目对导演们来说是一个非常新的体验,我们以前做《奇葩说》《乐队的夏天》或其他综艺节目,选手的内容是不需要我们一起去创作的。但是在这个节目里,所有导演每天都跟他们在一起共创。今年的不同是,大家前几季要开始时都会忐忑或者是内心有一些挣扎,但这一季看到团队里的每个人都变得平和了,大家都知道,我们只要一步步往前做就好了。

演员方面,尤其是再回来的这一拨演员,这一季明显感觉到他们成长了。比如土豆,之前面对连续创作还有点挣扎、痛苦,今年再站到这个舞台上,他已经想清楚为什么愿意再次回到这里。他知道这四五个月里生活密度会特别大,经历的和感受到的都会很强烈,他期待这些。他既然已经下定决心要走创作这条路,那这些就是

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校对:星歌

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