当非遗被写进小说、端上餐桌、走上街头

作家“须弥普普”与非遗的结缘，非常偶然。

当时，她在超市里为长辈采购日常用品。当她拿起一瓶熟悉的豆腐乳，正要把它放进购物车时，目光忽然落在瓶身一角——那里印着两个她以前从未注意到的字：非遗。

她怔了一下，随即感到一种奇妙的释然，仿佛长久以来悬而未决的某个问题，忽然有了答案。“非遗原来距离自己那么近，还那么好吃。”

这瓶用来佐粥、炒蕹菜、做芋头扣肉的豆腐乳，竟是一件“非物质文化遗产”。它不是博物馆玻璃柜里需要保持距离的展品，它就摆在货架上，明码标价，等着被带回寻常百姓家，成为一餐饭的点睛之处。

这个偶然的发现，萌发了“须弥普普”想要挖掘更多非遗美食来进行创作的想法，最终催生了小说《妙厨》。

如同一粒投入湖心的石子，其涟漪悄悄映照出非遗传承最本质的变化：非遗，正从历史的档案里走出，来到我们触手可及的日常生活之中。它不再仅仅是“遗产”，更是生活本身。

故事里的非遗：当手艺走进书里

为继承师父留下的道观，年轻道士陈拾安下山求学，生活从此发生了翻天覆地的变化。他在班里表演八段锦，引起同学争相模仿；他为全班设计包含太极元素的班服，在校运会里惊艳亮相；课后，他在西江边上摆摊售卖自己雕的木葫芦、手工香、字画等非遗产品，并现场展示雕刻技艺……

这是小说《贫道要考大学》里的寻常片段。没有沉重的传承使命，通过一次次学生间新奇的才艺展示与互动，非遗就这样自然而然地，从道教的晨课，走进重点高中的教室，成为年轻人中的“新鲜事”。

作者“转角吻猪”是个九零后，他设计这些情节的初衷很简单：“想着一个熟知传统文化和思想的小道士下山入读现代高中，（面临）那种巨大的身份与环境反差，看小道士如何应对校园生活、人际关系等现代生活琐事，应该会十分有意思。”

在他看来，活态传承的核心，恰恰是 “生活化”。“我从小在农村长大，那时候村里几乎家家户户都是手艺人，打铁、竹编……以前总觉得不过是一种谋生的手段，后来才知道这其实也是一种非遗技艺的传承。其实非遗离我们的生活并不遥远，只是时代的发展时常让我们忽略了它。”

这种“生活化”的叙事，在另一部悬疑作品《九时墟》里，则呈现出截然不同却同样迷人的面貌。在这里，皮雕、拓片等古老技艺，成了推动故事的关键“密码”。

作者殷寻的灵感来自西北一位皮雕师傅。有一次，他亲眼看到那位师傅在皮革上复刻北魏壁画的有翼神兽，“下刀时没有草图，全凭记忆和手感。” 殷寻被那个场景击中了：“那一刻我忽然觉得，这本身就是‘悬疑现场’，他脑子里存着一幅看不见的草图，他的手是解谜的工具。 如果把这种‘不可见的传承’本身变成一个谜呢？如果每件非遗作品里都藏着一封先人写给我们、但尚未被破译的信呢？”

于是，在她的故事里，非遗技艺自带千百年的信息密度与仪式感，成为悬疑元素的天然载体。传承本身，成了一场惊心动魄的解码游戏。“我要做的就是给这些‘沉默的密码’接上现代故事的电流，让它们重新‘通电’。”

在《贫道要考大学》和《九时墟》这两本小说中，除了非遗元素本身，“传承者”形象的颠覆同样让人耳目一新。陈拾安拥有道士和高中生的双重身份，传统和现代在他身上巧妙融合，对话自如。

《九时墟》中的女主角桥如意，作为透骨拓的唯一传人，却不见苦大仇深的悲情。她自由洒脱，有自己的坚持，活在当下，也享受生活。传承对她而言，不是沉重的枷锁，而是充满探索乐趣的征程。

作者殷寻想借这个人物设定，打破一种刻板印象：“热爱传统不需要先把自己活成古董。” 乔如意的种种“不完美”，恰恰是她连接现代年轻人的接口。“她最核心的特质是好奇和探索，再有便是责任，这种以当代好奇心为驱动，去重新解码古老技艺的路径，或许才是健康的传承关系：不是年轻人该为传统奉献什么，而是传统如何能继续喂养年轻人的好奇心与创造力。”

从校园生活的日常场景，到悬疑故事的智力迷局，非遗在网络文学的世界里，不再是需要被特意科普的知识点，它成为人物呼吸的节奏、情节推动的齿轮、故事里自然而然的一部分，进而悄然走进新一代读者的心中。

舌尖上的传承，从“川味”到“潮味”

如果说故事让非遗“被看见”，那么食物，则是让非遗“被体验”的最日常的通道。它关乎味觉、记忆，以及最深层的文化认同。

95后作家“轻语江湖”的《川味人间》，便是一个关于川菜非遗的穿越之旅。

故事始于1984年的四川乐山苏稽镇，一个Z世代美食博主穿越到此，成为了第一批个体户饭店的老板。面对濒临倒闭的困局、厂食堂主任打压和高额外债，他凭借着对餐饮行业的先知了解，以及高标准的美味和服务，在厨神养成面板的辅助下逆风翻盘。

从川南小镇上的小饭店开始，他踏上川菜大师之路，一步步建立起自己的美食帝国。时代的风云、市井的烟火、师门的技艺传承，都在一道道菜品的复现与创新中徐徐展开。

“轻语江湖”是浙江人，也是个四川女婿。今年是他定居四川的第八年，四川已成为他的第二故乡，也是他创作过程中源源不断的灵感来源。

2019年，他和妻子曾尝试开了一家小饭店，虽未能持续，但那段经历让他深深体验到餐饮业的日常悲欢。写《川味人间》时，他选择了1984年这个被称为“中国现代公司元年”的特殊年份，个体经济繁荣，市场活力迸发，国营饭店与个体餐馆激烈碰撞。“这个时代充满机遇，每个人都在想着怎么挣钱，”他说，“主角在挣钱的同时，遵从本心，跟随孔派师爷无偿、无私传承川菜烹饪技艺，更显得弥足珍贵。”

为了写好笔下的川菜，他数次专程前往乐山“觅食”，坐在跷脚牛肉店门口的大锅旁，观察老板如何煮牛肉、调配蘸水。此外，他还翻阅了大量八十年代的美食杂志、专业烹饪书籍；去乡间吃坝坝宴；向家中老人请教渐渐失传的民俗细节……

于是，我们能在小说里“尝”到雪花鸡淖的嫩滑，“嗅”到传统卤味的醇厚，“看见”坝坝宴上热气腾腾的九大碗。非遗的川菜技艺，跳出菜谱的方寸之间，渗透进市井的烟火气，成了故事中活生生的一部分。

“美食文最重要的就是烟火气，而烟火气需要很多生活化的细节去构建，才能让人觉得真实可信，从而沉浸到这个故事之中。” “轻语江湖”解释。

苏稽的石板桥、桥头浆洗闲聊的妇女、岷江边的坝坝茶、人们口中的“巴适得板”“摆龙门阵”，这些市井画面与地道方言，共同构成了川菜得以生存和传承的土壤。“非遗在成为非遗之前，曾深刻地融入当地人的生活之中，并成为地域文化的重要一环。” “轻语江湖”说。

这种“在地性”，在《妙厨》对潮州菜的描绘中同样显著。作者“须弥普普”虽然并非广东人，但长期生活在两广，对潮汕风味有着细腻的体察。她笔下的潮州菜，尊重食材本味，特别讲究“新鲜”与“提鲜”。一碟普宁豆酱如何点化一条鱼的鲜美，一勺沙茶酱如何赋予牛肉火锅灵魂，卤水老汤里又藏着多少家传的秘密……这些都来自于她吃出来的体验。

“写自己没有吃过的菜，底气总是会虚一点的。”她笑道。这种对真实味觉的尊重，让她的文字充满了可感知的温度。读者仿佛能透过书页，闻到厨房里飘出的锅气，听到食材下锅时的“滋啦”声响。

川菜的泼辣，潮菜的精细，非遗的传承就在这迥异的风味里找到了最家常的课堂。老师傅的手艺，藏在每一道菜的滋味里，悄悄传给品尝它的人。食客品尝过后的念想及口口相传，又为手艺不断续命。非遗传承，就在这一餐一饭的自然流转中，悄然发生。

非遗“出圈”：走出书页，落地生根

当非遗成为好故事的核心，成为令人垂涎的味觉记忆，它的影响力便开始超越文本，激发真实的行动。

这正是“阅见非遗”征文大赛三年来所呈现的生动图景。这个由恭王府博物馆与阅文集团联合发起的项目，已累计吸引参赛者11万余人，诞生作品近18万部。《我本无意成仙》《泼刀行》《川味人间》《九时墟》《妙厨》等一批优秀作品脱颖而出，不仅收获了高人气，更完成了从线上文字到线下生活的“惊险一跃”。

最直观的反馈来自读者。在《川味人间》的书评区，轻语江湖常看到这样的留言：“看了小说之后，年假选择前往乐山旅游。”很多读者按图索骥，去苏稽打卡跷脚牛肉和钵钵鸡、牛华麻辣烫、甜皮鸭等美食，并在书评中留言表达自己这趟旅行的收获与喜悦。

文字构建的世界，成了现实旅行的指南。现实中的体验，又加深了我们对于文化的理解与认同。

与此同时，IP转化的链条也开始高效运转。“阅见非遗”第一届及第二届获奖作品中，《我本无意成仙》《一纸千金》已推进影视化改编；其中《我本无意成仙》还成功推进英文、日文等海外实体出版授权，走入国际读者的视野……

这些“出圈”实践，揭示了一个朴素的道理：非遗的生命力，不仅在妥帖地“保存”，更在于它能多大程度“融入”当代叙事与生活，成为今天的新故事。

非遗，本质是认真生活的方式，是时间与匠心在平凡日常中镀上的光泽。如今，年轻的创作者们正通过小说、短剧，将这些光泽织进现代故事里，完成一场“文化翻译”，让古老的语言被今天听懂、爱上。

传承始终不是沉重的使命，而成为一个自然生长的选择——它藏于我们阅读时会心的微笑、寻味美食的旅途、尝试手工技艺的瞬间。非遗从未远离，它只是换上了日常的衣裳，静静坐落于生活里，等待一场全新的相遇。