2025文化原创榜·戏剧丨老剧人遭遇新观众

音乐剧《大状王》2025年起在中国内地巡演。图为该剧剧照。资料图

推荐人（按姓氏首字母排序）：

阿刃（舞评人）

陈恬（南京大学文学院戏剧影视艺术系教授）

黄竞莹（《广东艺术》杂志编辑部副主任）

王虹（《上海戏剧》杂志副主编）

奚牧凉（剧评人）

★年度戏剧提名：

《大状王》

《大状王》堪称华语音乐剧的天花板之作。它没有停留在对百老汇模式的简单模仿，而是将本土的社会肌理、伦理困境和宿命感编织进戏剧冲突，让粤语的声韵特质成为叙事的有机骨骼，这种文与乐的咬合度，在过去的华语作品中是极罕见的。另一个维度是它工业化水准的成熟。《大状王》不仅是给观众的享受，更是给行业的响亮信号：标准已经被抬高了，这才是华语原创该有的样子。（陈恬）

《大状王》是2025年华语原创舞台剧为数不多的“爆款”之一。它在香港、上海、北京三地演出53场，场场爆满；各大媒体连篇累牍地报道，专家、观众一片叫好；其艺术上用完完全全的中式思维、中式审美讲述地地道道的中国故事，打造了一座音乐剧民族化发展的里程碑；其以舞台为媒介架起了一座沟通内地和香港的文化桥梁。它的好是全方位的，这才是年度作品理应具有的品相。（黄竞莹）

《繁花》三部曲·终季

《繁花》终季以质朴内敛的笔触，为这部跨越十年的舞台史诗落下最后一笔——不是惊叹号，而是悠长的、可供观众填入自身生命体验的省略号。主创在这一季将叙事重心转向空间的诗意，用十二宫格舞台构建一座都市蜂巢，演员穿梭其间，物理的区隔外化出命运的轨迹。全剧浸润在充满命运质感的“不响”之中——那不是沉默，而是上海人骨子里的掂量、韧性与其独特的生存智慧。（王虹）

《西游》

《西游》（2025年版）将唐僧定位为中心人物，树立起“取经人”的崇高形象，并选取“唐僧师徒面见佛祖的前夜”为情境，将众人的前尘往事与取经的别样可能纷纷铺陈，拉开一场对取经之旅的终极反问。剧末唐僧如梦方醒：非应由世间伟业框定我之存在，而应由我心中伟业开拓世之存在，“你是谁？”“我，谁也不是。”这为过去一年的种种艰难提供了由衷而深邃的开解与鼓舞。（奚牧凉）

《大桥道理》

剧中呈现出1970年代人与人之间关系的朴素、紧密、温润和亲近，在人们社交距离与心理距离都在逐渐拉远的当下，这是最令人动容的。导演许国权没有陶醉于这一套怀旧叙事，相反，他用了非常多的间离手法来让观众滑入他的叙事圈套。另外，本剧的舞美巧妙而低碳。空中的悬架勾勒出在建大桥的轮廓，倒垂下的数条钩索在剧中既承担了道具轮换的功能，也是一种心理外化的手段，忽而万箭穿心、平地惊雷，忽而拧成一股、勠力同心。（阿刃）

2025年10月3日，天津中国大戏院打开尘封多年的二楼阳台推出京剧快闪《霸王别姬》，吸引国庆长假中的市民和游客围观。视觉中国丨图

2025年2月，锐评多年的化名剧评人“北小京”公开身份，以真名孟丹峰与戏剧界重逢，也揭开了这一年纷纭话题的序幕。

观演关系的张力贯穿全年。春季，舞剧《红楼梦》三百场演出以“盲卡”形式揭幕，引发观众现场抗议。7月，小剧场话剧《糟糕的熙德》演出后，观众因感到被冒犯而现场要求官方道歉，艺术表达与个体感受的边界成为热议焦点。10月，音乐剧演员频繁参与综艺导致“炸卡”频发，激化了观演之间的信任危机。

与之相伴的，是正在重塑剧场生态的新的观众群体和消费逻辑。5月，陈佩斯新版《戏台》所遭遇的争议，就折射出传统喜剧与新一代年轻女性观众之间的审美隔阂。粉丝经济蓬勃生长，天价花束与谢幕时高举的相机，已成为剧场常态景观。12月，B站上“借8万网贷追音乐剧”的“剧女”投稿，以一种极端面貌，映照出这种新消费文化的强度与复杂性。

7月与8月，罗伯特·威尔逊与尤里·布图索夫两位国际戏剧大师相继离世。他们的最后时光都与中国紧密相连，一位在江西会昌戏剧小镇留下遗作，一位在数月前与中国创作者倾心交谈。也在2025年，青年创作者不断探索，以女性视角与数据库式结构松动着传统的叙事框架，在沉浸式演出与新空间扩展戏剧的边界。

纵观全年，许多戏剧现象并不是全新的，却在这一年愈发密集、尖锐地浮现。

繁荣与承压共存

南方周末：回顾2025年，大家对国内戏剧演出的整体印象如何？最突出的新气象或新问题是什么？

王虹：2025年戏剧市场看起来蛮繁荣的，相较前两年，国外的戏又进来了很多，可是内核还是比较承压的。繁荣与承压共存的态势，这是我非常直观的整体印象。

新气象方面，就是戏剧和生活融合更加紧密了。前两年开始就有文商旅融合，戏剧节与城市公共空间融合，戏剧艺术突破了剧场的边界，触达了更广泛的受众群体。戏剧本来就是研究人的艺术，如果只在剧场里发生，那就有太多人体会不到戏剧真正的魅力了。

2025年11月2日，北京一家餐厅提供《红楼梦》主题服务，用餐顾客不仅可租赁传统服饰，还能体验沉浸式戏剧。视觉中国丨图

说到新的问题，还是增量不增收的矛盾在加剧。我在2025年初就听到业内的朋友说，票房不是很好，不少戏的话题度不低，但是票房不及预期。大家可能愿意花钱听音乐会，可是在戏剧上的投入并没有增加。

陈恬：在这样整体不太景气的背景之下，青年创作面临更多挑战。我在学校教书，现在很难有勇气鼓励学生踏入这个行业。2025年国内有挺多青年创作孵化平台，数量、形式都在变多。我的观察是这类资助、扶持似乎很难持续化——项目做完就完了，后面怎么办？对于今天的青年来说，要想