从火山、冰川到外太空,一位探险家拍摄当下世界的隐喻
这位曾被困在宇航服里几近崩溃、险些葬身熔岩的艺术家,用极端之境的影像表达对AI、气候和地缘政治的思考。
发自:上海
责任编辑:周建平
“我们并非旁观变化,我们正身处变化之中。”
艺术家、探险家及预备宇航员迈克尔·耐贾尔(Michael Najjar)喜欢背着他的摄影装备,深入地球的极端之境。
2026年1月至5月,耐贾尔的个展《动态平衡》(Dynamic Equilibrium)于上海Fotografiska影像艺术中心展出,其中的核心影像作品《液态景观》和《冰川异托邦》,正是他深入冰岛火山和高北极地区实地创作的成果。
步入整个沉浸式展厅,巨型屏幕上的熔岩奔流和冰体碎裂,在耐贾尔看来,既是难得一见的自然奇观,更是理解当今世界“动态失衡”的视觉隐喻。耐贾尔借用“动态平衡”(指系统在变化中维持的相对稳定状态)这一生态学术语追问,在气候变迁、科技激增和地缘演变的21世纪,人类将如何面对一个日益“液化”的世界秩序。

迈克尔·耐贾尔个展“动态平衡”,上海Fotografiska影像艺术中心 图/受访者提供
为了拍摄,耐贾尔经常置身于极端环境中,在艰险的自然或技术条件下不断突破身心极限。数十年来,他在全球展开旅行探险,他登上7000米高峰、攀爬摩天大楼、跋涉活火山、横跨冰川、进入冰洞、穿越沙漠……他曾在埃隆·马斯克的星际基地近距离拍摄火箭发射,由此萌生了进入太空的想法——为了成为首位进入太空的艺术家,他每年都会去俄罗斯进行宇航员体能强化训练。
摄影创作与肉身体验的互文贯穿于耐贾尔的艺术实践,通过持续的全球行走和跨学科合作,他将自己对未来城市、太空探索及生物科技等议题的思考,融入不断演进的视觉叙事中。他的影像通过前沿拍摄和数字技术进行重构,创造出一种“后自然”景观,既显出地球令人震撼的生命力,又直视其脆弱性,由此与观众一同审视处于深刻变革中的当下世界和人类未来。
《动态平衡》开幕前夕,耐贾尔接受了《南方人物周刊》的采访。

迈克尔·耐贾尔 图/迈克尔·耐贾尔
“稳定的结构正分崩离析”
南方人物周刊:展览“动态平衡”由火山和冰川两部分组成,你如何“平衡”它们之间的关系?
耐贾尔:展览主题关于“蜕变”,看看我们今天所处的时代,那些熟悉稳定的结构正分崩离析,一切都在转型,一切都在重构。我们上一次经历这种情况大约在100年前,第一次世界大战前到第二次世界大战之间,二战后,整个世界有了新的概念。我们现在的地缘政治、文化、生态,放眼望去,只有危机——不是一个接一个,而是同时出现许多危机状况,而
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校对:赵立宇