要面对很多挑战，才能让每一部电影都成立，而且必须成立——专访漫威影业总裁凯文·费奇

漫威影业总裁凯文·费奇（受访者提供/图）

凯文·费奇（Kevin Feige）是全球累计票房最高的电影制片人。作为漫威影业的掌门人，费奇的名字出现在每一部漫威电影宇宙（MCU）的作品中，累计票房超过324亿美元。

他对漫威电影宇宙无所不知，所有的创意决定都要经过他签字。在合作者的讲述中，费奇总在制作中突然出现，带着狂热粉丝的语气、用他百科全书般的漫威知识对电影故事提出修改建议，而他主导的头脑风暴常常带来内容的战略化调整。“他真的在编故事，他知道自己会喜欢，”扮演雷神的海姆斯沃斯说，费奇总是从粉丝的角度来看待漫威电影。

1994年，距离毕业还有两年的费奇获得了在唐纳制片公司实习的机会。尽管从小就崇拜导演理查德·唐纳，但费奇选择跟随理查德的夫人、制片人劳伦·唐纳学习。因为劳伦始终在工作，参与更多的电影制作，去过更多的片场，而导演在两部电影之间总是有大量的空闲期。1999年，费奇被劳伦选中担任首部《X战警》的助理制片人。劳伦发现费奇与片场里的许多人不同，他有着独特的直觉和故事感。而因为费奇从小看漫画长大，他帮助确立变种人电影能忠于漫画，保持原汁原味。

费奇后来回忆，当时《X战警》系列的制作经费相对有限，主创必须深挖角色，“你要停下来阅读整个漫画故事，让自己沉浸在故事中，从角色的角度来讲述故事，有些角色的深度令人惊叹。”那几年，他一直与时任漫威影业董事长阿维·阿拉德保持联系，“我会让阿维了解片场正在发生的事情，并告诉他我对事情的看法。到那个时候，我已经成为了X战警和所有漫威事物的专家。”

接着，费奇加入了漫威影业。当时，蜘蛛侠、刀锋战士和X战警已经被卖给了索尼影业、新线电影公司和20世纪福克斯电影公司，漫威影业前路不明，总裁梅塞尔提出自制漫威电影的计划。费奇也有这个想法，基于仍然拥有的复仇者联盟核心成员的电影版权，他们设想创建一个漫威电影宇宙，就像斯坦·李和杰克·科比在1960年代创作漫画那样，所有角色都相互关联。

费奇深受《星球大战》影响，痴迷于深奥的神话体系。当谈论起漫画的连贯性时，比如蜘蛛侠荡进神奇四侠总部，或绿巨人突然出现在《钢铁侠》的漫画页中时，他会特别兴奋。在他看来，让角色世界相互碰撞，本身就有一种“内在的伟大”。

漫威电影宇宙10周年大合影（Marvel/图）

2008年，伴随着《钢铁侠》大获成功，费奇被任命为漫威影业总裁。在《钢铁侠》的片尾彩蛋中，尼克·弗瑞现身，宣告了全新商业模式的诞生：漫威将用连续剧的叙事逻辑串联独立的超级英雄电影，并最终集结成史诗大片。次年，迪士尼以40亿美元收购漫威，为这种商业模式提供了足够的资源支持。

费奇最精彩的一次创意莫过于开发银河护卫队。这在漫威漫画里是非常不起眼的小角色，主角包括一只作为赏金猎人的浣熊和一棵会说话的树。费奇带领团队开发出了一部不羁的太空冒险电影，为漫威宇宙注入了完全不同的幽默基调。

在很长一段时间里，漫威被视为改变好莱坞的力量。好莱坞从来不缺续集，但漫威构建的是纵横交错的故事网络：新角色既可以在独立电影中亮相，也可以作为他人电影的配角出现，每部大片都能衍生出下一部大片，最终在《复仇者联盟》的高潮中集结。

这意味着，演员要与漫威角色绑定多年，不仅要领衔主演电影，还要拍摄客串和交叉剧情。漫威电影宇宙拥有豪华的明星阵容：老牌明星如罗伯特·雷德福，黄金期演员如斯嘉丽·约翰逊，具有潜质的天才演员如迈克尔·B·乔丹，贝塞特更是凭借在《黑豹2》中的表演获得了奥斯卡提名。但也有评论者对此忧心忡忡，认为在漫威IP驱动的生态系统中，明星不再吸引观众进入电影院，人们走进电影院是为了看钢铁侠和美国队长，而不是小罗伯特·唐尼和克里斯·埃文斯。

漫威同样改变了导演、编剧、特效以及几乎所有工种的电影从业者，塔伊加·维迪提执导《雷神》就是很好的例证。“曾经通向奥斯卡的职业道路，现在无情地通向了需要某种程度组装的漫威电影宇宙构建。”流行文化专家、作家麦克·舒尔曼（Michael Schulman）评论道，“漫威挤压了中等预算电影。导演想在一块大画布上讲故事，通常只能被限制在一个超级英雄的画布上，仿佛金手铐。”

2012年到2019年，四部《复仇者联盟》在全球收获77亿美元，漫威电影宇宙的成功达到顶点。10年二十多部电影的叙事线汇聚于“灭霸响指”这一戏剧时刻，全球观众经历悲痛与狂喜，《复仇者联盟4：终局之战》一度以27.98亿美元登顶全球影史票房冠军（后《阿凡达》重映，夺回票房冠军）。

2017年7