方柏林 | 有框思维：局限如何改变我们的绩效

美国记者、畅销书作家大卫·爱普斯坦和他的新著《有框思维》。图片来源：davidepstein.com

如果说需要是成功之母的话，那么局限起码是成功的助产姨母。

我女儿刚上大学的时候，在庞大的校园里穿梭于不同教室，路途遥远，她踩滑板节省时间。有一次，她不慎从滑板上摔下来，锁骨受了伤。这一摔，她不得不打着绷带休养好几个月，别说拉琴，连正常活动都受到限制。对于一个刚进入大学，又把小提琴作为专业的学生来说，这是一个最坏的开局。但她的老师没有让她因为不能拉琴而完全停止“练琴”，而是教她进行一种特殊的练习：在头脑中练琴。她闭上眼睛，想象自己的手指如何移动，想象弓如何运行，想象声音，想象乐句，甚至想象整个演奏过程。身体暂时不能完成的动作，先由大脑完成。几个月后，她终于可以重新拿起琴。令人惊讶的是，她的学习并没有因此耽误太多。后来，她甚至在一次交响乐团的演出中担任独奏。

我当时并没有把这件事想得太深。现在读了大卫·爱普斯坦（David Epstein）的新书《有框思维：局限性如何改进我们的绩效》（Inside the Box: How Constraints Make Us Better），我回想起来，女儿那几个月不能练琴的经历，其实正是这本书所讨论的问题的一个很好的例证：限制我们的东西，有时候也恰恰迫使我们找到新的可能。比如那段时间的脑中练琴，也拓宽了她在认知层面对琴的理解。

华裔钢琴家许斐平（1952-2001）。

许斐平的故事更极端。许斐平（Fei-Ping Hsu，1952—2001）是中国出生的钢琴家。少年时代，他已经是非常有天赋的钢琴家，14岁时甚至已经演奏完肖邦的全部《练习曲》。然而，1966年，他在上海音乐学院的音乐训练被迫中断。他被下放到农村劳动，又到工厂搬运重物。整整十年，他的正规音乐训练被迫中断，在相当长时期内也缺乏正常、系统的练琴条件。然而，许斐平没有停止与音乐的联系。他听音乐，在脑中想象音乐，也在脑中想象自己弹奏。后来关于他的研究把这种做法称为 motor imagery，即“运动意象”：人在没有实际做出动作的时候，在脑中模拟动作本身。音乐心理学研究者后来认为，这并不是简单的“想象一下”，而是一种可以参与学习和训练的心理活动。“文革”结束后，许斐平重新进入音乐世界。他后来赴美国留学，在伊士曼音乐学院（Eastman School of Music）和茱莉亚音乐学院（Juilliard School）学习，并在1983年的阿图尔·鲁宾斯坦国际钢琴比赛中获得铜牌