好片推荐（5月）

《扶桑花女孩》
　　看过根据村上龙的小说改编的电影《69》的人一定都不会忘记一个叫做李相日的韩裔日本导演，尤其是片子里那句经过东亚情怀阐释过的巴黎“五月风暴”关键词—“想象力夺权”。去年在日本极受好评的一部影片《扶桑花女孩》亦是出自李相日之手，不过在这部片子里，夺权的想象力暂时隐退了，倒是多了几分“日式主旋律”的意思。
　　《扶桑花女孩》据说是根据真实的历史事件改编。在1966年，日本北方某煤矿在新型能源产业的冲击下每愈下，许多祖祖辈辈挖煤的矿工被迫下岗。为了挽救矿区民生，完成当地的产业结构从煤矿开采到第三产业的历史转轨，一座名为“阳光夏威夷”的度假中心开始筹建。矿方从东京请来了失意的大牌舞娘，培训矿工女眷学跳夏威夷草裙舞。在培训过程中，条件的落后、民风的守旧、世界观人生观的冲突制约着一群身体条件千奇百怪的矿工女眷及时成为拯救当地经济的职业舞蹈家，但在大牌舞娘个人魅力的感染下，人民群众对草裙舞的认识适时地提高到了一个为人生谋自由、为家庭谋出路、为矿区谋振兴的高度，在师生之间、家庭成员之间和矿区劳动人民之间的相互理解、相互配合之下，一群奇形怪状的菜鸟终于奋发成为一代“草裙舞娘”，“阳光夏威夷”度假中心也终于成功地实现了当地产业结构的转轨。
　　这部影片怎么看怎么像一个草裙舞版的 《排球女将》，充满了社会责任感、团结精神和励志元素，只不过到了21世纪，这些“主旋律”成分的显现方式变得更加讨巧而已。虽然有丰川悦司、松雪泰子、《花与爱丽丝》里的小美女苍井优等偶像级演员的加盟，但这部影片最有意思的还是它有可能带给我们的思考：如果国内的电影人来处理诸如边远地区经济结构转型、下岗工人再就业、社区内部新旧观念的冲突之类的题材，能不能从《扶桑花女孩》在欢快中消化主旋律的叙事手法中学到些什么呢？

《被嫌弃的松子的一生》
　　最初看到《被嫌弃的松子的一生》这个名字的时候，还以为是部卡通片，讲述一粒干瘪的松子不被松鼠和人类食用的无用一生。很快就发现，这是一部来头很大的片子，2006年在日本极其卖座，其原著、山田宗树的同名小说已经卖了将近30万本，同样根据这部小说改编的TV版收视率也极高。
　　影片的叙事非常花哨，转场的时空跨度相当炫目。故事先是从一个看似no future的音乐青年讲起的，他被父亲告知，有一个他不曾识得的叫做松子的姑姑在他闯荡的城市里死翘了。音乐青年在陌生的松子姑姑所居住的“日本猪笼城寨”一般的环境中替她打理遗物的过程中，对松子姑姑不为人知的一生产生了强烈的兴趣。种种偶然的机缘最终让音乐青年了解到了松子姑姑no future的53年人生履历：她本来是个中学音乐教师，因为一个戏剧性的失误被学校开除，从此开始了万花筒一般的底层生涯—在土耳其浴室做桑拿女郎、色情诈骗、杀人入狱、做黑社会小头目的家属⋯⋯但无论怎样遭人唾弃、遭人背叛，松子都没有放弃她对男性死心塌地的爱，这种令她狂热地依附于一小撮男性的爱让她卑微的生涯充满了希望之光。但是，当命运阴差阳错地让松子熄灭了这种无法无天的爱意之后，她的生命就彻底黯淡无光了。她将自己幽闭在“日本猪笼城寨”之中，每日以垃圾、垃圾食品和垃圾电视为伴，迅速把自己变成了一个人见人厌的肥婆，最后，当她试图教育一群夜不归宿的少年时，像《上帝之城》的结尾一样残酷，少不更事的“午夜棒球天使”们用棒球棍将松子击毙。
　　这是一部典型的“女性受难赞美诗”，自萨德侯爵的《朱斯蒂娜或美德的不幸》以来一茬接一茬的男性艺术家都酷爱在淋漓尽致地描述（或鉴赏）女性的人生惨状的同时，赋予“受难”的女性以某种宗教般伟岸的道德高度。这部影片结尾部分的“影像/道德升华”花哨得让人难以忍受，导演生怕其当代萨德之心无人领会。
　　除了结尾部分冗赘的升华，这部片子在形式上还是颇为赏心悦目的，导演中岛哲也显然是广告片出身的“大忽悠”，曾经凭借《下妻物语》打出了一片电影市场，在这部片子里他大肆启用MTV、剧中剧、歌舞剧和目不暇接的CG处理，尤其是松子在土耳其浴室和监狱里的两段群体歌舞剧，巧妙地完成了浓缩叙事的功能。一部聚焦于女性命运的悲剧能拍得这样充满形式的欢愉，倒是很值得国内很多一贯板着面孔的电影人借鉴。