【艺术资讯】对历史的感触和追忆

在艺术界具有广泛影响力的年度“马爹利非凡艺术人物”获奖艺术家作品巡展，今年展出包括了雕塑家隋建国、油画家李松松、摄影家海波，以及艺术、时尚与肖像摄影家组合伊内兹·冯·兰姆斯韦德和维努德·玛达丁等人的作品。

舒曼钢琴作品《童年情景》中的《幻想曲》让人记忆深刻，这不仅是对过去的怀念，更是少年的美丽梦想。个人经历对艺术家来说，弥足珍贵，这既是他们生活的沉淀，也是未来创作中所要汲取的养分。

荷兰籍摄影师组合伊内兹·冯·蓝姆斯韦德和维努德·玛达丁的作品，大都以女性为主角，那些或妩媚、或性感的女性，不单单是时尚大片的需要，其实体现的是他 们的审美观—提升和美化女性。他们更多想要表现女性的美、力量和信心。这一精髓来自作者的情感，以及对童年的记忆。两位摄影师都坦言自小受父母的影响，特 别是伊内兹，她的母亲是一位刊物的时尚记者，从小和母亲一起生活，深受母亲影响。

海波也有类似共鸣—对过去的感触。海波的照片常以组合的形式出现，其中他最喜爱的作品《桥》充满了对过去的怀念。照片上的风景都是那座古朴而有点简陋的石 桥，老的一张摄于作者18岁时—那是海波唯一一次到附近公园去玩，桥上的孩子，就是他弟弟；新的那张则是海波自己一人站在桥上。拍完这照片后的半年，他弟 弟就在这个公园里溺水了—这对海波震动很大。这是基于回忆的拍摄手法，人们可能对某些熟悉的事物无睹，但是离开一段时间后，在情感层面上，感受会变得不一 样。这些照片决不只是对故事的讲解，同时充满了想象空间。过去在里面沉淀，我们看见的是艺术家的灵魂。

“马爹利非凡艺术人物”2011年获奖的另外两位，一个是站在历史框架外描绘历史的油画家李松松，一个是在社会背景下自叙的雕塑家隋建国，这两个最年轻和 最年长的得奖人，同样叙述着历史对于他们的影响。而与前两位不同的是，他们的过去已经被放在了时代的大背景之下。“毛主席教育说要关心国家大事，不要光想 着小我。”于是上世纪50年代出生的隋建国成了时代塑造下关心社会、关心历史事件的艺术家。本次的展品《极限运动》，既是对于当下社会的反思，也充满了个 人的生活体验。

很多的回忆美好却伤感，笔触下描绘的历史、镜头下纪录的回忆，都深深影响了他们的现在。