【艺术资讯】当声音听起来是彩色的表演工作坊《弹琴说爱》

走进剧场观看《弹琴说爱》的人也许会感到意外：一部表演工作坊出品的戏剧，居然能简单到如此地步—没有明星，没有华服，甚至没有曲折离奇引人入胜的故事情节。2011年1月8日－9日，《弹琴说爱》在广州蓓蕾剧院上演。

这出戏是这样的：黑暗的舞台上竖着两台钢琴，范德腾和许哲诚各坐一边，然后判若无人的聊天、演奏、歌唱、欢笑……这仿佛只是他们的一堂钢琴课，其他 人都端坐在观众席上，围观这么一场琐碎的生活记录。然而当一段美妙的旋律从一个盲人的手指尖里流淌之际，那种感动却是无法用语言表达的。

对于正常人而言，一个盲童的世界也许让人非常好奇。然而，即便这种好奇是善意的，大多人也都因为怕对方被伤害而将其掩盖起来。但丁乃筝和赖声川携手将这一份善意的好奇放大，邀来年轻的音乐家许哲诚和他的老师范德腾，为大家讲述盲童的世界。

你以为盲童的世界就什么也“看不到”吗？大错特错。他们看不到你们身处的世界，而你们却也未必能够看见他们的世界。在千千万万个许哲诚的世界里，所 有东西以一种不一样的形态存在着。在关于颜色的讨论中，许哲诚问范德腾什么是“一片漆黑”，范德腾说，那就是他最了解的颜色。许哲诚反问：“那么白色，就 是一片漆白吗？只是你们觉得我们的眼前是一片黑。”

《弹琴说爱》是一道桥梁，连接“看得见”的世界和“看不见”的世界，让“看得见”的人和“看不见”的人在一个点上相聚，然后一起将生活中的点滴记录下来，最后把这种种累积成对生命的认识。

看不到的世界并非真的暗淡无光，当声音听起来是彩色的，生命就有了意义。用丁乃筝的话说，《弹琴说爱》有着另外一个名字—《真善美》。那么，如果你仍相信世间有真善美，你也不应该错过它。

未完成的流浪——阿什肯纳奇指挥马勒第十

自1955年在肖邦钢琴比赛中崭露头角以来，弗拉基米尔·阿什肯纳奇不仅是当今乐坛最显赫的钢琴家，同时还时常参与到指挥的工作中，此次他为观众献上马勒的最后一部未完成交响曲作品——第十交响曲（卡朋特补遗版）。（2月18日，上海音乐厅）

阿库·汉姆舞蹈团《上升之路》

英国Akram Khan阿库·汉姆舞蹈团是世界上最著名的以创新性著称的现代舞团之一，《上升之路》的创作灵感来自于世界各地关于象征“古代”天使的神话故事。在人间与天上之间的路，就是这条上升之路，舞作中融入了太极的元素。（2月25日-26日，广州大剧院）

威尔第歌剧《茶花女》

《茶花女》是意大利浪漫主义作曲大师威尔第“通俗三部曲”中的最后一部，也是世界歌剧史上最卖座的经典作品之一。该剧既有感人至深的情节，又有催人 泪下的音乐，而剧中那百听不厌的《饮酒歌》更早已成为国人最熟悉的旋律之一。它将引领观众进入十九世纪巴黎骄奢淫逸的社交场。（2月13日-17日，国家 大剧院）