【艺术资讯】清醒的浪漫主义情结：云迪新专辑《北京现场肖邦专场独奏会》

肖邦作品中的味道透露出青年对社会的各种情怀，为何在中国，社会各界对肖邦如此钟情？我想一方面是因为老一辈钢琴家傅聪在海外扬名给国人长脸，其 次，肖邦作品中存在着一种清醒的浪漫主义情结，这与法国印象派音乐诸如德彪西作品显露出迷醉色欲为主调的作品，在调情方面存在着诸多差异，而中国正在进入 崇尚经典西洋高雅姿态的时期。

第三个原因，是李云迪的出名和成长，使得肖邦音乐随着这位钢琴家日趋成熟稳健的为人处世和相貌，获得越来越多人的青睐。中国人口并不总是被用在除法显示其资源匮乏或发展不够等，用在乘法的话那是不得了的事情—用在肖邦身上，如果每个中国人听一首肖邦作品，全世界所有的钢琴家都录一遍肖邦全集每人都发 行几十个白金销量，都供不应求。

2010年是肖邦音乐大年，因为肖邦诞辰200周年了，在这一年几乎所有钢琴家都举办肖邦专场音乐会，最忙活的当属肖邦钢琴比赛金奖获得者李云迪了。前几年爆出他不好好练琴导致经纪公司与之闹矛盾的负面新闻，可人家弹肖邦就是好。我们说实力加上吹捧就成为千古奇谈，两个关键缺一不可，学过钢琴的人都知道，肖邦作品并不是最难驾驭的，相比之贝多芬、舒伯特、李斯特等人的作品结构复杂寓意深重，那简直是小菜一碟，比起莫扎特、海顿、斯卡拉蒂等人作品的 高深莫测，更是相差悬殊。李云迪就适合演奏肖邦，气质、风度、技巧、相貌、性格，都对，符合中国中产阶层对肖邦神情并茂在各种感官刺激方面的心理密码。

这张专辑再现了2010年5月李云迪北京国家大剧院独奏音乐会，那是虔诚的码键盘工匠对心中真神老老实实的顶礼膜拜。这场音乐会上，李云迪演奏了自 己最欣赏的肖邦作品，包括了5首《夜曲》、《平稳的行板和辉煌的大波罗乃兹》、4首《玛祖卡》、《第二奏鸣曲》及《“英雄”波兰舞曲》，《第二奏鸣曲》是 全场最佳水准，我们听到了一个青年钢琴家对轻浮人生的淡定思考，个性独立的四部分在李云迪演绎下显得柔性十足，谁说蚂蚱一定是串在一根不打结、不绕弯的绳 上的？相信钢琴家在经历跌打滚爬和甜蜜幸福的体验之后，悟出了对生死和荣耀归于谁的新感受。同样的音乐2010年12月27日出现在上海大剧院，《平稳的 行板和辉煌的大波罗乃兹》作品在演奏短暂间隙时遭到现场观众不和谐掌声的惊扰，于是就出现了一个错版演绎，像一台15匹马力的机头拉着50台擎天柱式大货 车死命地寻求扶持，可怜的山穷水尽。所以，这张北京现场录音的专辑，可以弥补许多人的遗憾，两首肖邦作品中最展现功力的作品，连续拿下，着实不易。

《DG111》第二辑

2009年的第一辑55CD 加上2010年末发行的第二辑56CD，两套CD合体后，完整的111片CD，将DG的经典、领先创意完全呈现。阿巴多指挥《比才：卡门》、阿格丽奇独奏 《普罗科菲耶夫：钢琴协奏曲等》、巴伦伯伊姆演绎《贝多芬：“月光”、“悲创”、“告别”钢琴奏鸣曲》、芭托丽演唱《巴赫：咏叹调》、伯恩斯坦指挥《马 勒：第一交响曲》、吉利尔斯演绎《勃拉姆斯：第一钢琴协奏曲》、小克莱伯指挥《威尔弟：茶花女》及波里尼、郎朗、李赫特、沙哈姆、王健等多位艺术家经典唱 片。另附一本120页的精印原文解说，也为这个发行添加更多收藏的价值。

2011年维也纳新年音乐会实况

一年一度的元旦庆典例牌项目——维也纳新年音乐会，今年由较为年轻的奥地利指挥家弗朗茨·威尔瑟-莫斯特执棒，他是现任维也纳国立歌剧院音乐总监， 也就是说，他是指挥自己的乐团演绎，非常罕见。2011新年音乐会的节目单上除了传统的施特劳斯家族圆舞曲之外，有6首全新的曲子，其中包括李斯特的《梅 菲斯托圆舞曲第一号》，作为向李斯特诞辰200周年的致意。

戴维·嘉雷特《摇滚交响曲》

唯一能同时将古典榜及流行榜通杀的提琴超级玩家——戴维·嘉雷特（David Garrett），以基础坚实的小提琴技法，重新定义流行音乐，被BBC电台喻为“传奇”提琴王子。2010年，嘉雷特奏响最新专辑《摇滚交响曲》 Rock Symphonies。专辑在美国推出的第一天即登上Amazon.com销量榜No.1及iTunes下载Top 10。专辑中，嘉雷特联手布拉格爱乐乐团及迈克尔·杰克逊的御用吉他手奥瑞安斯Otianthi，向自己专崇的殿堂级Rock bands致敬，包括Nirvana、Metallica、Led Zeppelin、U2等。