【视界】黑白是一种专注

不经意掠过一幅幅Josef Hoflehner的黑白中国系列摄影作品，你会以为自己看到的是中国传统的水墨画。的确，Josef Hoflehner以细腻的摄影风格著称，摄影作品多为黑白二色。接受记者采访时，他表示很欣赏中国传统的水墨山水画，但是他的作品并没有刻意去营造那种感觉，他自成一派的精致摄影风格恰好和中国的传统“不谋而合”而已。

黑白是Josef Hoflehner的摄影风格。“当我正式踏入摄影门槛的时候，黑白是唯一的选择—只有这样你才能亲手控制自己作品的所有呈现。还有一点就是黑白能够去用抽象解读世界，它能把事物的本质显现出来。虽然一些人说色彩的损失是一种缺点，但是真正好的黑白作品确实很难被打败。我曾经尝试过彩色摄影，也能拍出不错的作品，但是如今，我还是最喜欢黑白。”

对于热衷在镜头下寻找美景的Josef Hoflehner来说，他认为中国是一片融合了各色美景的土地。第一次踏入中国是在2006年，为了完成这个拍摄计划，他在中国呆了四个月，除了外国人熟悉的北京和上海，他也将镜头对准了广州和重庆—欧洲人不太熟悉的中国城市。最打动他的风景却是在漓江，他说，那里拥有世界上最美丽的自然风光。

“中国许多地方都很是适合黑白摄影。我喜欢将城市景观和自然景观融合在同一张图片中，古代建筑和现代都市也是很好的融合主题，中国是极少数的国家当中，能够同时提供这两种创作题材的国家。”

细看Josef Hoflehner镜头下的黑白中国，人烟稀少，空灵静谧。他坦言自己是个内向的完美主义者，对人物在作品中的出现会非常非常挑剔，因为觉得人物不适合出现在自己的黑白画面中。在人口密集的中国，Josef Hoflehner会选择在清晨或者是大雾天气拍摄，这样避免街道中出现人群。

在数码时代，Josef Hoflehner依然坚持不用数码相机不进行后期的PS。大部分时候使用的是机械的哈苏6×6相机。“有人说黑白已经过时了，但我觉得它像首爵士乐，并不是每个人都会喜欢它，但是有足够品位的、有鉴赏能力的人们会钟情于它，在那些人的眼里，其他的任何照片与它并置都会黯然失色。那是一种专注。”

鱼塘。摄于云南，2009（Josef Hoflehner/图）

Josef Hoflehner 摄影师和旅行家，1955年生于奥地利。其摄影作品多展出于全球的艺术画廊，亦是藏家眼中喜爱的藏品。他的作品为拉夫·劳伦、美国富达投资集团 、法国最大的商业银行集团之一Societe Generale、美国电话公司等收藏。