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舞剧《牡丹亭》：文学经典的新想象
（本文首发于南方人物周刊） -
青春版《牡丹亭》二十周年：视听飨宴赏牡丹 | 人来人往
白先勇的昆曲之恋，源起于十岁时观赏梅兰芳《游园惊梦》的一次经验。自此，他经常说：“昆曲真了不起！舞台上一片空灵，只凭一把扇子，就扇出了花花草草、姹紫嫣红！”因而白先勇监制的白牡丹，绝不可能在舞台上挂满了五颜六色的塑料花串，来充当满园春色；或以粗鄙庸俗的动作来表达男欢女爱，而忽略了诗化与抒情。 -
青春版《牡丹亭》：永葆青春丨人来人往
台下的演员，过得是正常人的生活，可以随着光阴荏苒，年华日增；台上的角色，却随着岁月的洗礼，历练越多，含蕴越深，把白先勇创制青春版《牡丹亭》时“尊重传统而不因循传统，利用现代而不滥用现代”的文化精神，发挥得更到位、更透彻、更淋漓尽致。 -
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至情至真汤显祖丨那年今日
“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。”明万历四十四年农历六月十六（1616年7月29日），汤显祖在故乡临川逝世。 汤显祖生于明嘉靖二十九年。他才学过人，21岁中举人，但仕途坎坷，34岁中进士，入仕后主要在南京陪都任职。万历二十六年辞官，潜心于戏剧创作，其《牡丹亭》一曲传唱四百余年。汤显祖提出了“因情成梦，因梦成戏”的浪漫主义创作方法。霍小玉口述做梦、杜丽娘因梦生情、卢生梦中娶妻、淳于棼梦中做大槐安国驸马——“临川四梦”写尽了汤显祖的至情至真。作品自问世起，人们对其的研究就从未停止过，二十世纪更是发展出“汤学”绵延至今。 -
“白牡丹”的香港情缘丨人来人往
白先勇的“青春版《牡丹亭》”，植根于童年时代在上海美琪大剧院观赏梅兰芳《游园惊梦》绝艺的深刻印象；发轫于多年后重返故地，欣赏上昆《长生殿》搬演的难忘经验；开展于2002年在香港应康文署之邀，做四次陈述昆曲之美的演讲，当时，曾经托古兆申邀请苏昆演员示范演出。从此，白先勇与苏昆结缘……而香港一地，也就成为“白牡丹”的催生之都。 -
全本昆曲《牡丹亭》首演，“这是关于觉醒与反叛的故事”
只看折子戏确实过瘾，却难窥汤翁全貌。“可惜世人只知看戏，未必能领略其中的趣味。”林黛玉若复生，怕也要吐槽今天这个世界的“世人”了。
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后疫情时代，戏剧何为？丨文化原创榜·戏剧
☆年度戏剧：《惊梦》 ★评选理由：《惊梦》抛弃“呵痒”式逗笑，呈现了一出深刻的喜剧，讽喻温和而留有余味。戏中戏的设置，将戏内与戏外、造梦与现实巧妙勾连。《牡丹亭·惊梦》贯穿全剧，并在尾声被寄予了跨越所有隔阂的热望，传达出创作者与戏中人相通的、对艺术的信念与敬意。 （本文首发于2022年1月20日《南方周末》） -
姹紫嫣红开遍
前几天，看了一场昆剧《牡丹亭》。 -
浓墨淡墨当中，有我想要表达的意志
林怀民32岁创办云门舞集时，邀请同样年轻的董阳孜书写了“云门舞集”。白先勇制作青春版昆曲《牡丹亭》时，请董阳孜题字，董阳孜按照要求完成，分文不取。 -
【大先生·仁者】记者手记：中国式优雅 (从75539复制)
2011年12月8日，青春版《牡丹亭》在国家大剧院绝版献演。白先生换下新衣，叠放得规规整整，做这些时候的动作缓慢而轻长，像极了他致力八年的昆曲，像极了中国传统文化的节奏，是中国式的优雅。