流量至上的指挥棒、风险规避的保守心态、数据霸权的隐形操控，三者交织成一张密网，将古装剧困在标准化的牢笼里，一点点消解着文艺创作的原创活力与文化厚度。

“（AI难道）不需要教育吗？一旦把潘多拉魔盒打开，未来就变得不确切了。” 在舒勇看来，科技部、国家版权局等部门可以联合组建“AI文艺创作伦理与标准国家实验室”，重点开展AI文艺创作伦理框架研究。

今天，是劳动者的节日。 改革开放以来，东莞这座因制造业腾飞的城市，目睹人流的来来往往，一些人留下来，又有一些人离开，据说在这座城市待过的人数超过2亿。街道边寂静着或喧闹着的夜间食肆，工厂内运转着或已停止运转的机器，都留存着这“2亿分之一”的印记。这些人的故事，支撑起了庞大的经济数据，也滋养着野生的文艺创作。在这些充满活力的面孔中，出现了不少作家、歌手、摄影师和艺术家。 在中国，自《诗经》以来，文艺创作便贯穿着这样的传统：劳动者是伟大的创作者，劳动者又是伟大的表现对象。在东莞，那些素人文艺创作者的创作体现着新大众文艺的真谛：真正的文艺作品，应该为劳动者而作。他们的作品，呈现着东莞近半个世纪的工业文明进程，闪耀着中国迈向现代世界的光芒。 第135个国际劳动节来临之际，让我们透过艺术的眼睛，再次凝视那座我们熟悉的城市和城市里的人。

随着人的移动越来越方便，有了火车、轮船，可以漂洋过海，我们才有了故乡或原乡的概念。只有你离开了，才能获得故乡或原乡。

以真人真事为背景的艺术创作，需要基本符合客观事实，避免夸大其词、肆意煽情渲染、哗众取宠，不得含有对他人进行诽谤、侮辱的内容。 文艺创作者不应照抄真实生活，要将真实案例进行合理虚构、重构，在使用真实案例核心戏剧模式和话题性的同时，尽可能回避对号入座并伤害当事人或家属的可能性。

在充满不确定性的人生中，你我总会有一些时刻，憧憬着能够打败生活的曲折坎坷，创造非凡。 见非凡品牌计划，希望与众多领域的“非凡大师”们相遇，从一张张面孔、一个个故事里，看见非凡，听见非凡，遇见非凡。本次，南方周末对话李少红，从她不断拓宽的视角和始终年轻的探索欲中，阅读一位文艺创作者的内心。

（本文首发于南方人物周刊）