“终究还是来了”：AI如何重塑影视创作

陈小雨执导的AI短片《珍贵的脏》剧照。资料图

大光明电影院，沪上这家有近百年历史的“老字号”，在2025年11月迎来了一场特别的放映——7部由AI创作的短片。这个经历过默片向有声片过渡的场地，再次见证技术对电影的塑造。

“大家都很好奇，几乎我认识的在上海的业内人士都来了。”陈小雨说。他是短片《珍贵的脏》的导演。这部7分半钟长的动画，讲述一只毛绒兔子从童话世界到人间的旅程。3年前，他曾制作过一个5秒镜头，花了半个月时间。使用AI后，全片153个镜头，只用了一个月。“（如果）按照传统手搓3D的搞法，我可能要搞到退休才能做完。”

同期，湖北南部一个城市，95后女生小柔用AI制作偶像剧，女主角被两位高颜值的霸总追求，陷入情感拉扯。情节是套路化的，但观众并不在乎：“AI演员要多帅就有多帅，再发展下去，没真演员什么事了。”上线两个多月，账号积累了两万粉丝，并不算多，但小柔已经接了三条广告。

2026年2月，某AI视频生成模型升级，引发全民讨论，传统影视行业变革在即。目前，AI已被全面运用到漫剧公司，在流水线上批量生产内容，成为热门生意。个体使用AI进行创作的势头也在兴起。南方周末记者采访多位专业导演、普通创作者，了解他们使用AI的感受，试图理清AI正在如何重塑影视创作。

当AI生成视频变得轻而易举，人的创造力怎么体现？不只一位创作者把AI比作一支笔，它确实给创作带来了自由，但笔永远是握在人的手中的。“你永远（超）不过我的审美，我话就撂在这儿了。”青年导演蓝天自信地说。在使用AI之前，他有过恐惧，“确实担心会抢我的饭碗”，体验之后，他放心了。

“从怀疑到期待”

很多人并不是一开始就接受AI。“持一种非常怀疑且抗拒的态度。”导演曾赠说，在ChatGPT走红的时候，她并不信任它能用来辅助工作。到了2024年，她曾试着用AI生成图片和视频，“整体的感觉是不成熟，只是看了一下”。

她是已有作品的成熟导演，2018年上映影片《云水》，2021年参加综艺《导演请指教》，获得“年度价值导演”。这两年，她在筹备一部长片，一直没开机，“只要不是最头部的（导演），都挺难的”。2025年9月，当AI公司找她合作时，她才发现AI可以连贯成片了，很好奇，“经历了一个从怀疑到期待的过程”。

她的作品《大梦》是一部具有科幻风格的短片：一位女杀手想要逃离宿命，一名女作家不想再重复别人的故事，一个女孩在梦中看见未来——多重时空交叠成一个嵌套结构。剧本基础是她此前写的一个武侠片大纲，她按照AI的特点进行了调整，融合了博尔赫斯叙事迷宫、庄周梦蝶、梵天创世等概念，最终想表达“真实与虚幻之间的混沌”。

片中有一段世界崩塌的场面，城市毁灭，屋内蝴蝶纷飞。“如果没有AI工具，想达到现在这个效果，可能两个月也完成不了。”曾赠说，“如果是真人实拍，我都不会写这样一个剧本。”

曾赠执导的AI短片《大梦》剧照。资料图

制作过程中，她觉得难的事情变得容易，比如大场面的营造；她觉得容易的事情变得很难，比如塑造一个有完整情绪的人。在生成一张图片时，她希望女孩的表情自然一点。如果是真人实拍，她不会对演员说“你表现得像人一点”，但面对AI，她需要提醒它像人，就得思考沟通的方式。她给的指令大概是：不要有表情，展现最累的状态。然后她发现AI会计算人眨眼的时长，那个镜头大概10秒，到了第五秒时她眨了下眼睛，“非常自然”。

“特别像是跟一个小孩在聊天。这个小孩的心智可能是三四岁，但却有巨大的能量，你需要用你的方式跟他沟通，让他按照你的意愿行事。”曾赠说。其间，她也感受到AI技术“日日新”的迭代速度。之前AI在维护空间一致性上存在短板，经常错位。制作中途有了新版“切镜”功能，就解决了问题。“很有可能随着功能一更新，你前面15天白花了。”

“我很爽。”她总结这次创作的感受，“AI用起来更像‘笔’，我会觉得自己更像一个小说作者，可以撤回，可以加入新想法，都相当便利。”

《大梦》的开头，女杀手纵马去执行任务，被一把飞刀拦截，她说出一句台词：“还不是时候。”到了片子的结尾，又有一句台词：“终究还是来了。”这是曾赠对AI时代进程的隐喻。

蓝天有相似的心路历程。他毕业于中国传媒大学导演系，又读了北京大学艺术学院研究生，一直接受的是传统的影视教育，认为电影是“雕刻时光”。短片《南方午后》在2022年先后获得FIRST青年电影展和釜山国际电影