曹先生的文章从介绍人民文学出版社首任社长冯雪峰开始，至时任社长管士光，概述了在他们的领导下，一代代优秀的俄文编辑出版了俄苏文学史上所有重要作家的重要作品。

东野圭吾去世后，我们从他的遗作、一次罕见的会面和合作者保存的最后邮件往来中，辨认这位推理作家留下的伏笔与线索 （本文首发于南方人物周刊）

你以为那个富家子弟是最好的朋友，却不知道自己正面临危险；你以为自己过着很平常的日子，却没意识到墙的那边正在发生谋杀案……加拿大作家麦克劳德通过打破单一视角的局限，在小说中捕捉生活的“动物时刻”，“我想要那种光与暗并存的感觉。”

批评者认为东野圭吾的小说缺乏深度，不算冤枉他。当“社会派推理”作家解剖社会病理、表现复杂人性时，东野圭吾选择了一条更通俗的路。 社会问题只是他小说的背景和工具，他笔下人物看似复杂的内心，总是包裹着极致而简单的情感内核。角色本身就是推动情节的核心动力，加上对节奏、矛盾和戏剧性的把握，让东野圭吾的作品总能给大众读者带来强烈的情感震撼。

在英国作家麦克法伦看来，河流可能被“谋杀”、被“溺死”，这不是拟人，而是承认河流拥有生命、死亡和权利。从家附近的小泉出发，麦克法伦跨越三大洲，进入三处面临着死亡威胁的水域，用创作推动河流的权利和生命的公众讨论。 厄瓜多尔承认河流生命权，加拿大将河流定为法律主体，英国给河流设立投票代表……当河流不再只是资源，人类的治理逻辑能否被改写？

旅居德国期间，重庆籍作家海娆采访了许多与中国结下深刻缘分的外国人，收集、考证史料，将一个个流散海外的中国故事带回故土，并从中挖掘出历史风云的暗线。

古老的人情、信义和托付，在资本逻辑中是否已经失效？一个人跌倒以后，究竟要靠什么重新站起来？鲁敏想在此时此刻，写下普通人的跌跌撞撞。

在本内特小说《19号收银台》中，叙事者的男朋友不太喜欢她的写作，把她的作品烧毁了。她年轻时惧怕读女作家的作品，因为怕触碰到自己内心深处的疯癫，于是有意地让自己与男性世界建立联系。后来，她慢慢有勇气探索自己内部的女性能量。 如今，本内特也不再因为“不够主流”而自我批判，她允许自己不写情节和人物，允许自己在状态不好的时候就不工作。她想要在作品中探讨和表达“游离的自我——流动、奇特、模糊的存在”。

在文学创作领域，如果长篇作品中只有几处“无意识化用”了其他作家作品中的文字，打官司认定抄袭，是非常困难的。但这绝不意味着作者的做法就没有任何瑕疵，就不是“抄袭”。