2026年7月1日，索尼互动娱乐宣布，从2028年1月起，将不再生产PlayStation实体光盘。几乎在同一时间，索尼还公布了PS3和PS Vita线上商店的关闭安排。 没有光盘了，以后只能从网店上购买并下载——这听上去好像是大势所趋，但问题不止于此。当数字商店成为唯一的购买渠道，商店页面上的"购买"按钮，购买的其实是用户协议中所说的“使用权许可”。简单来说，你以后可能无法拥有一个游戏了，你只能花一笔钱，让厂商批准你玩这个游戏。 实体光盘的消失，引发的不只是游戏软件所有权的争议，随之可能消失的，还有出借、转卖、收藏游戏软件的权利。当"购买"成了"使用许可"，平台一旦终止线上商店运营即意味着作品从合法市场消失，当传统的游戏市场被数字化浪潮淹没，消费者还能拥有什么？

英式足球，正在变成美式运动吗？本届世界杯放大了欧洲人的这一担心，或者说恐惧。有欧洲人积极拥抱美式理念，但更多的欧洲人对“美式改造”仍然极为抗拒。在这个多种娱乐形式并存、社媒与AI突飞猛进的时代，足球这项“古老而美丽的运动”是否会向美式商业化低下高贵的头颅，本届世界杯也将是一次适时的检验。

这个系统最核心的部分，不是某一个恶魔般的个体，而是一种被常态化、匿名化，甚至娱乐化的“结构性共谋”。比如说：加害者不是少数“变态”，而是成千上万的“普通人”——他们可能是同学、同事、公务员。 受害者选择沉默并非单纯的个体选择。“除个体性格差异，还与社会文化结构有关，比如羞耻感，以及环境的压迫。如果求助，也可能带来更大的伤害，所以选择不求助。”

饮水机打卡梗火遍全球社交网络、现场应援物料交换堪比漫展、女粉丝占比逼近半数……老一代的观众大概很难想象，这就是今天F1的现场。 它已不是当年那个只属于欧洲老男人的高端赛车游戏。这场诞生近百年的顶级赛事，在陷入收视下滑、受众老龄化、负债高企的困境后，被接受的新资本以娱乐化手段彻底重塑，更在中国被饭圈文化激活全新生命力。 曾经这个连选手发社交媒体都要禁止的赛事，如今饥渴地抓住一切机会试图增加曝光和破圈。从真人秀式戏剧叙事，再到爆款电影全球破圈，F1 用娱乐化打开了新受众的市场，以往被视为消费能力有限的年轻一代，尤其是女性受众，成为核心增量。饭圈应援、物料互换、车手偶像化，不仅拯救了这个没落的老钱运动，更让 F1 在中国完成了从体育赛事到文化现象的蜕变。 以前还要打折促销才能卖掉的上海F1门票，如今能在黄牛手里翻十倍。上海借力赛事打造全域体育消费场景，高端俱乐部、围场社交、商圈联动全面落地，让 F1 从长期亏损的城市名片，转变为带动文旅、商业、国际交流的核心产业。

汽车总装产线正成为人形机器人早期落地的必争之地。 现在大部分人形机器人的商业化集中在科研院所、娱乐行业以及特种行业等。 人形机器人的“大脑”——具身智能大模型，远没有语言大模型发展迅速，最大的障碍是缺乏各种动作数据的“投喂”。

基本上可以判断，能对这种创作起决定作用的应当是人工智能技术，在利用技术进行创作之时，人类的贡献并不显著，甚至贡献较少。 与其从著作权角度探讨是否赋予人工智能生成物相应著作权，不如反过来从一种人类社会的普惠发展角度，并非特别关注是否赋予著作权，避免使之形成一种“权利壁垒”，反而更加关注是否能够在人工智能技术的赋能下，增加更多泛娱乐化产品。

在与短剧、短视频的竞争当中，长篇幅的优势得以再次展现。“大部头”所特有的史诗感、沉浸感、包容性，以及连续观看所带来的角色融入、受众心理成长等，都体现了严肃文学的魅力。

好莱坞的牌子立于1923年，历时一百多年的电影业，已经从新潮期、成长期、工业化阶段，再到如今的成熟期，未来会慢慢步入衰退。最最根本的原因，是人们找到了新的乐趣，当有电影记忆的一代人老去，电影这个娱乐模式也将随之老去。

在信息不对称的情况下，偶像的自我标榜、自立人设对普通人抑或局外人有着深刻的影响力。这是很多粉丝对偶像的“高大上”外表深信不疑的核心原因。然而，在光怪陆离的娱乐圈，装扮后的、表面化的形象之美，本身就带有一定的反差或落差。偶像极力展现的自身美好，也可能是经不起“推敲”的。 人设和实情的分离，一点也不奇怪。在情感、利益、特别环境的作用下，偶像的人设立不住甚至崩塌，并不鲜见。

作为欧盟最大经济体，德国将成为继马耳他和卢森堡之后第三个将娱乐大麻合法化的欧盟成员国。 德国杜塞尔多夫大学的一项研究表明，娱乐大麻的合法销售可能为德国带来超过 53 亿美元的年度额外税收。“不过，关于《大麻法》最终带来的实际经济效益如何，现在还很难说。” 多国的先例表明，即便实现了大麻销售合法化，合法市场的供给也远远跟不上市场需求。有限的合法化孕育出一个并不健康的市场，最终反而助长了黑市供应。