奥斯瓦尔多·维加斯是委内瑞拉国宝级艺术家、法国文化领域最高荣誉“艺术与文学司令勋章”获得者。广东美术馆新馆的奥斯瓦尔多·维加斯大型回顾展《心外无物》，首次呈现了这位拉丁美洲现代艺术大师跨越七十载的重要作品，这也是“全球南方”议题在中国的一次重要回响。 “中国和拉丁美洲有共同的远祖，人类在两万四千年前步行穿越白令海峡，从亚洲大陆来到美洲。你们会在我父亲的作品中感受到这种相似性。”奥斯瓦尔多·维加斯的儿子、威尼斯电影节金狮奖得主洛伦佐·维加斯说，“我常常认为，当下的很多焦虑，可能会在远古找到答案，也可能会在异文化中找到答案。所谓的‘远古’和‘他者’，与我们之间的距离并不像想象中那么遥远。”

一边是公元前298年兴建的庞大的古罗马澡堂，一边是中国的上古神话。360张生牛皮的巨阵、镂刻皮影、刑天……闯入了由米开朗基罗改建的戴克里先浴场

相较于2026年的寿终正寝，艺术史上的草间弥生止于1977年。

“生命中那些真正重要的事情是慢慢渗进来的，像水渍在宣纸上晕开，你只能等它干透再添一层。坦培拉（绘画技法）的每一层都是时间的刻度——喜悦和悲伤都被研磨成粉，兑上乳液，一遍遍敷上去。最后呈现的并非某一段具体的往事，而是所有往事化合之后留下的温润。静静地去感受，让万物穿身而过，留下的痕迹便成了经验和智慧。” “难过来了我就体会难过，恐惧来了就体会恐惧，当你不把这些东西全都握在手里的时候，自然而然地就自由起来。”

“抑郁以后，我发现自己可以从很多角度来看问题，把海面以下都看到了。不过我觉得，我们还是要尽量把自己拉到海面以上。”

从1986年在小号油画框上拉起“第一根经线”，到西岸美术馆中庭垂落的百线《归一》；从1987年洛桑国际壁挂双年展的《寿》，到2024年威尼斯双年展的《读碑》《书非书》《一千年以后》——施慧半生都在用双手编织，在长期的重复劳动和材料实验中，她不断拓展纤维的表达边界，还创立了中国第一个纤维艺术专业，发起杭州纤维艺术三年展。通过纤维艺术的创作和教育，施慧织出了一部中国纤维艺术从无到有的微观史。

“在这里，我并不是控制一切的作者，更重要的参与者，甚至可以说更重要的作者，是云南的土地。我自己想要的正是去抓住这种偶然性。”程新皓说。 可能每个年代（人们）都对云南有一种本质主义的想象，并带着这种想象进入云南。实际上，很可能云南从来都不是什么，而是处在一种流变当中。

任何一位影响力波及全球的艺术大师，他的人生往往比他的艺术更像是艺术。霍克尼也不例外。

对孙逊来说，电影或艺术不是目标，而是对心性的磨炼，对认知维度的刷新 （本文首发于南方人物周刊）

他拓印街头的招牌、收集麦当劳里流浪汉的收据、寻找超市当日到期的商品，用身体丈量边缘人生。