建筑展热潮是一个全球性的趋势，“很难想象一百年前做很多建筑展……” 十年过去了，如今不再有那么多建筑师能够通过设计吸睛的新建筑，在一座城市里留下自己的印记。 至今，关于“何为中国建筑”的共识仍然是缺失的。

热门的文化艺术机构乃至旅游景区，其游览参观资源均有“供不应求”“众口难调”的现象，即便是票价并不便宜的故宫、黄山也是如此。面对这种状况，应做到方便观众，让他们提前知道预约结果以合理安排行程。

2025年9月22日，蓬皮杜中心将开始为期五年的闭馆整修，全面改造这座拥有近五十年历史的工业风建筑。 蓬皮杜中心是全球最大出借展品的美术馆，也是最大的艺术活动策划者，“它远远领先于大都会美术馆和古根海姆美术馆，所以绝不是关门了就停止活动了”。

“中国最早的像成都的上河、沈阳的东宇，第二代像OCAT，再往后像时代美术馆，今天已经长成新的东西。……但我觉得第三代可能要强调，除了艺术家表达意见之外，怎么样能够成为公众交流的平台。”

探索人工智能与创造力的边界，开启沉浸式艺术体验

“如果谈岭南，谈广州，我更强调一个综合的文化形象，广东的生态比较活跃，也更强调个体的生命活力” （本文首发于南方人物周刊）

2024年7月文化榜： 电影：《锔瓷》 图书（虚构类）：《故事终结》 图书（非虚构类）：《病非如此——一位人类学家的母女共病絮语》 综艺：《喜人奇妙夜》 展览（当代艺术）：“相地堪舆：图像、田野和地理的诗学”（广东时代美术馆） 展览（文博）：“金字塔之巅：古埃及文明大展”（上海博物馆） 特别关注：巴黎奥运会开幕式 推荐人： 胡亮宇 北京语言大学教师，电影研究者 索耳 青年作家，“《钟山》之星”文学奖得主 罗丹妮 资深图书编辑，《三联生活周刊》出版总监 何天平 中国人民大学新闻学院视听传播系副主任、副教授 陆思培 写作者、策展人，任职于广州美术学院新美术馆学研究中心 颜海英 北京大学历史学系教授

在中国，民营美术馆的主要投资方有三类：房地产商、金融企业、收藏家。过去二十年中，在国家主流体制之外的当代艺术机构，其自身存续的生命周期，深受投资意向变动、经济运行与社会激变的影响。 在新的经济形势下，如何实现学术研究与场馆运营的双平衡，对美术馆人的考验变得更为迫切。

广东美术馆新旧馆将错位发展，各自发挥作用：二沙岛旧馆聚焦广东的近现代艺术，白鹅潭新馆聚焦当代美术、国际美术的研究以及大型展览的呈现 （本文首发于南方人物周刊）