这固然是对女性的友善态度，但女性只能作为被伤害、被拯救的客体存在，她的悲剧成为男性成长的养分，后者则完全不一样，伤痛往事构成了女性自我成长的契机。

原来幸福不是一块圆润通透的和田玉，也不是一颗纯净无瑕的美钻石，而是一幅拼图，多少年来，由父母、师长、伴侣、子女、朋友等等组成的小片，历经生活中的细细碎碎、日常里的琐琐屑屑，逐渐积累凑合而成。这些碎片，虽然形状各异、大小不同，然而每一块都举足轻重、不可或缺。

经过短短三个多小时的冰敷，那曾经不堪入目的“皮蛋黑”居然退隐为湖田窑的“影青”了，素白中透一点淡青，介于青白之间的那种。 “冰敷有如此神效？！”二副诧异。船医诧异。导游诧异。可能的话，全体驴友都会觉得诧异。

十年很长也很短，像日升到日落，像一粒红樱桃到一粒白樱桃的距离。

展览和美术馆/博物馆并非中国固有的文化，也不是西方世界古代的发明，古代画家无论如何不会在大庭广众之下推销他的作品，那些需要仰视的殿堂，不总是呵护普通心灵的成长。城市策展毫无疑问是种当代需求。 人们去看展总是期待“看见”什么。看得会心，将同时涉及人-物-事的社会创新，相信是从有趣的“物”开始回到积极的“人”，活泼的能和人互动频繁的物，让展览这件“事”变得有效。

在鱼肆和肉市，我看到四处挂着印着中国超市名字的无纺布袋，人们手里拎着的也都是这类袋子。问了向导才知道，这座岛屿严格禁塑，只能用无纺布袋、编织袋，而中国的袋子结实耐用，是本地人日常购物的手提袋，之前海里出现“永辉超市”购物袋的谜底也解开了。

“宇文所安是最有创造性的注疏家，读宇文所安解诗，有时快乐不亚于随福尔摩斯探案⋯⋯宇文所安只不过指点我们看神秘是怎样成为诗自证其能的神力而已，也许宇文的用意，也是保存其神秘罢。” 想必宇文所安对于他如切如磋、如琢如磨、一生所炙的中国古诗人们，也有同样的感受——而后者，在他的阐述中灵魂如新生般苏醒。

每个人都来纽约赌这一把。问题是，最后怎么回家？赌到什么地步才甘愿收手，还是自知从此回不了家？在这个消磨的过程当中，你还是原来的你吗？

哥哥和邻居的小孩在前院打弹珠，我独自爬到树干上，仰望天空，想着在戏院里随片登台的明星，重温她穿着白色亮片长礼服的动人风采，是那样的令我羡慕，面对云彩的千变万化，感觉她像是在云里那样的遥不可及，那样的令人神往。夜里梦到女明星，日里也做着白日梦，梦到大明星坐着轿车来到乡下的黄土地街道上，送给小朋友礼物，那种想而不可能得到的感觉，永远印在我的脑海里。等到自己变成人人口中的大明星后，最喜欢做的事，就是满足穷乡僻壤的小孩子。 人到七十，见山是山见水是水，那种自在，有时甚至感觉自己像空气一样，跟宇宙合而为一，总是想着奉献自己，为别人带来快乐。那种境界就是放下，放下自我，真心对人，只求付出，不求回报。

微笑是灵魂来的，所以它是神的。微笑都来自女性吗？不一定。最近我看了《镖人》这部电影，主人公刀马的微笑也很特别，可以跟Lisa 或 Lina 的比，原因是扮演者吴京的笑是一个孩子借给他的。无论是妈妈或娃娃，她们的微笑是最纯的。